ویلری ولادیمیروچ کاسٹیلسکی |

ویلری کاسٹلسکی

موسیقی سے محبت کرنے والے اکثر ریڈیو اور ٹیلی ویژن کے پروگراموں میں اس پیانوادک سے ملتے ہیں۔ اس قسم کے کنسرٹ کی کارکردگی کے لیے فوری طور پر، ایک نئے ذخیرے کے تیزی سے جمع ہونے کی ضرورت ہوتی ہے۔ اور Kastelsky ان تقاضوں کو پورا کرتا ہے۔ شوبرٹ اور لِزٹ کے کاموں سے پیانوادک کے ماسکو کنسرٹ کا جائزہ لیتے ہوئے، ایم سیریبروسکی اس بات پر زور دیتے ہیں: "پروگرام کا انتخاب کاسٹلسکی کے لیے بہت عام ہے: اول، رومانٹک کے کام کے لیے اس کی پیشگوئی معلوم ہوتی ہے، اور دوم، ان کی اکثریت۔ کنسرٹ میں پیش کیے گئے کام پہلی بار پیانوادک کے ذریعہ پیش کیے گئے تھے، جو اپنے ذخیرے کو اپ ڈیٹ کرنے اور بڑھانے کی ان کی مستقل خواہش کا اظہار کرتے ہیں۔

"اس کا فنکارانہ انداز،" L. Dedova اور V. Chinaev "Musical Life" میں لکھتے ہیں، دلکش پلاسٹک ہے، جو پیانو کی آواز کی خوبصورتی اور اظہار کو فروغ دیتا ہے، ہمیشہ پہچانا جاتا ہے، چاہے پیانو بجانے والا بیتھوون پرفارم کرے یا چوپن، رچمانینوف یا شومن… Kastelsky کے فن میں گھریلو پیانوزم کی بہترین روایات محسوس ہوتی ہیں۔ اس کے پیانو کی آواز، کینٹیلینا کے ساتھ پھیلی ہوئی ہے، نرم اور گہری ہے، اسی وقت ہلکی اور شفاف ہونے کے قابل ہے۔"

شوبرٹ، لیزٹ، چوپین، شومن، سکریبین کے کام مسلسل کسٹیلسکی کے کنسرٹ پوسٹرز پر موجود ہیں، حالانکہ وہ اکثر باخ، بیتھوون، ڈیبسی، پروکوفیو، کھرینیکوف اور دیگر موسیقاروں کی موسیقی کا بھی حوالہ دیتے ہیں۔ ایک ہی وقت میں، پیانوادک نے بار بار نوجوان نسل کے سوویت مصنفین کی نئی کمپوزیشنز پیش کیں، جن میں V. Ovchinnikov کا Ballad Sonata اور V. Kikta کا سوناٹا شامل ہیں۔

جہاں تک وسیع اسٹیج تک کاسٹلسکی کے راستے کا تعلق ہے، یہ عام طور پر ہمارے زیادہ تر کنسرٹ فنکاروں کے لیے مخصوص ہے۔ 1963 میں، نوجوان موسیقار نے ماسکو کنزرویٹری سے جی جی نیوہاؤس کی کلاس میں گریجویشن کیا، ایس جی نیوہاؤس کی رہنمائی میں اس نے پوسٹ گریجویٹ کورس (1965) مکمل کیا اور تین بار بین الاقوامی مقابلوں میں کامیابی حاصل کی - وارسا میں چوپین (1960، چھٹا انعام)، نام M. Long-J. تھیبالٹ پیرس میں (1963، پانچواں انعام) اور میونخ میں (1967، تیسرا انعام)۔

Grigoriev L.، Platek Ya.، 1990