چیمبر میوزک |
دیر سے کیمرے سے - کمرے؛ ital musica da camera, French musique de chambre chamber music, germ. کامرموسک
مخصوص قسم کی موسیقی۔ آرٹ، تھیٹر، سمفونک اور کنسرٹ موسیقی سے مختلف ہے۔ K.m. کی کمپوزیشن، ایک اصول کے طور پر، چھوٹے کمروں میں کارکردگی کے لیے، گھریلو موسیقی بجانے کے لیے تھی (اس لیے یہ نام)۔ یہ طے شدہ اور K. m میں استعمال ہوتا ہے۔ instr. کمپوزیشنز (ایک سولوسٹ سے لے کر کئی فنکاروں تک ایک چیمبر کے جوڑ میں متحد)، اور اس کی مخصوص موسیقی کی تکنیک۔ پیشکش K.m. کے لیے آوازوں کی مساوات کی طرف رجحان، معیشت اور سریلی، بین القومی، تال کی بہترین تفصیلات خصوصیت ہیں۔ اور متحرک. اظہار کرے گا. فنڈز، موضوعی کی مہارت اور متنوع ترقی. مواد کے ایم گیت کی ترسیل کے بہت زیادہ امکانات ہیں۔ جذبات اور انسانی ذہنی حالتوں کی سب سے باریک درجہ بندی۔ اگرچہ K. m کی ابتداء قرون وسطی کی تاریخ، اصطلاح "K. m" 16-17 صدیوں میں منظور شدہ۔ اس عرصے کے دوران، کلیسیائی اور تھیٹر موسیقی کے برعکس کلاسیکی موسیقی کا مطلب سیکولر موسیقی ہے جو گھر پر یا بادشاہوں کے درباروں میں پرفارم کرنا تھا۔ کورٹ میوزک کو "چیمبر" کہا جاتا تھا، اور وہ اداکار جو عدالت میں کام کرتے تھے۔ ensembles، چیمبر موسیقاروں کا عنوان بور.
چرچ اور چیمبر میوزک کے درمیان فرق کو wok میں بیان کیا گیا تھا۔ 16ویں صدی کے وسط میں انواع کلاسیکی موسیقی کی سب سے قدیم مثال نیکولو ویسینٹینو (1555) کی L'antica musica Ridotta Alla Moderna ہے۔ 1635 میں وینس میں، G. Arrigoni نے vocal Concerti da camera شائع کیا۔ جیسے ہی چیمبر کام کرتا ہے۔ 17 میں انواع - ابتدائی۔ 18ویں صدی نے کینٹاٹا (کینٹاٹا دا کیمرہ) اور ڈوئیٹ تیار کیا۔ 17 ویں صدی کے نام میں "K. m" instr تک بڑھا دیا گیا تھا۔ موسیقی چرچ اصل میں. اور چیمبر instr. موسیقی انداز میں مختلف نہیں تھا؛ ان کے درمیان سٹائلسٹ اختلافات 18ویں صدی میں ہی واضح ہو گئے۔ مثال کے طور پر، II Kvanz نے 1752 میں لکھا کہ کلاسیکی موسیقی کو "چرچ کے انداز سے زیادہ حرکت پذیری اور آزادی فکر کی ضرورت ہے۔" اعلی instr. شکل چکراتی بن گیا. سوناٹا (سوناٹا دا کیمرہ)، رقص کی بنیاد پر تشکیل دیا گیا۔ سوئٹ یہ 17ویں صدی میں سب سے زیادہ پھیل گیا۔ تینوں سوناٹا اپنی اقسام کے ساتھ - چرچ۔ اور چیمبر سوناٹاس، ایک قدرے چھوٹا سولو سوناٹا (بغیر ساتھ یا باسو کنٹینیو کے ساتھ)۔ تینوں سوناٹاس اور سولو (باسسو کنٹینیو کے ساتھ) سوناٹاس کے کلاسیکی نمونے اے کوریلی نے بنائے تھے۔ 17-18 صدیوں کے اختتام پر۔ کنسرٹو گروسو سٹائل پیدا ہوا، سب سے پہلے چرچ میں بھی تقسیم کیا گیا تھا. اور چیمبر کی اقسام۔ Corelli میں، مثال کے طور پر، یہ تقسیم بہت واضح طور پر کی گئی ہے - اس کے بنائے ہوئے 12 کنسرٹی گروسی (op. 7) میں سے، 6 چرچ کے انداز میں، اور 6 چیمبر کے انداز میں لکھے گئے ہیں۔ وہ مواد میں اس کے سوناٹاس دا چیسا اور دا کیمرہ سے ملتے جلتے ہیں۔ کے سر 18 ویں صدی کے چرچ کی تقسیم۔ اور چیمبر کی انواع آہستہ آہستہ اپنی اہمیت کھو رہی ہیں، لیکن کلاسیکی موسیقی اور کنسرٹ میوزک (آرکیسٹرل اور کورل) کے درمیان فرق زیادہ سے زیادہ واضح ہوتا جا رہا ہے۔
تمام R. 18ویں صدی میں J. Haydn, K. Dittersdorf, L. Boccherini, WA Mozart کے کام میں کلاسک کی تشکیل ہوئی۔ instr کی اقسام جوڑا - سوناٹا، تینوں، چوکڑی، وغیرہ، نے عام طور پر تیار کیا ہے۔ instr. ان ملبوسات کی کمپوزیشن میں، ہر حصے کی پریزنٹیشن کی نوعیت اور اس آلے کی صلاحیتوں کے درمیان ایک قریبی تعلق قائم کیا گیا تھا جس کے لیے اس کا ارادہ کیا گیا ہے (پہلے، جیسا کہ آپ جانتے ہیں، موسیقار اکثر آلات کی مختلف کمپوزیشن کے ساتھ اپنے کام کی کارکردگی کی اجازت دیتے تھے۔ ؛ مثال کے طور پر، جی ایف ہینڈل اپنے متعدد "سولو" اور سوناٹاس میں کئی ممکنہ ساز سازی کی نشاندہی کرتے ہیں)۔ امیر ہونے کا اظہار کرے گا۔ مواقع، instr. جوڑا (خاص طور پر دخش چوکڑی) نے تقریبا تمام موسیقاروں کی توجہ اپنی طرف مبذول کرائی اور سمفنی کی ایک قسم کی "چیمبر برانچ" بن گئی۔ سٹائل لہذا، جوڑا تمام اہم عکاسی کرتا ہے. 18-20 صدیوں میں موسیقی کے فن کی سمت۔ - کلاسیکیزم (J. Haydn, L. Boccherini, WA Mozart, L. Beethoven) اور رومانیت پسندی (F. Schubert, F. Mendelssohn, R. Schumann, وغیرہ) سے لے کر جدید کے الٹرا ماڈرنسٹ تجریدی دھارے تک۔ بورژوا "avant-garde"۔ دوسری منزل میں۔ 2 ویں صدی میں instr. کے ایم I. Brahms, A. Dvorak, B. Smetana, E. Grieg, S. Frank, کو 19 ویں صدی میں تخلیق کیا۔ — C. Debussy, M. Ravel, M. Reger, P. Hindemith, L. Janacek, B. Bartok, B. Britten اور دیگر۔
کے ایم کے لیے ایک بہت بڑا تعاون۔ روسی کی طرف سے بنایا گیا تھا. کمپوزر روس میں چیمبر میوزک کا پھیلاؤ 70 کی دہائی میں شروع ہوا۔ 18ویں صدی؛ پہلی instr. جوڑیاں DS Bortnyansky نے لکھی تھیں۔ کے ایم AA Alyabyev، MI Glinka سے مزید ترقی حاصل کی اور اعلیٰ ترین فن تک پہنچا۔ PI Tchaikovsky اور AP Borodin کے کام میں سطح؛ ان کے چیمبر کمپوزیشن ایک تلفظ نیٹ کی طرف سے خصوصیات ہیں. مواد، نفسیات. اے کے گلازونوف اور ایس وی رخمانینوف نے چیمبر کے جوڑ پر بہت زیادہ توجہ دی، اور ایس آئی تنیف کے لیے یہ سب سے اہم بن گیا۔ تخلیقی صلاحیتوں کی قسم. غیر معمولی امیر اور متنوع چیمبر کے آلات۔ اللو ورثہ. کمپوزر اس کی اہم سطریں گیت ڈرامائی (N. Ya. Myaskovsky)، المناک (DD Shostakovich)، lyrical-epic (SS Prokofiev) اور لوک سٹائل ہیں۔
تاریخی ترقی کے انداز کے عمل میں K. m. ذرائع سے گزر چکا ہے۔ تبدیلیاں، اب سمفونک کے ساتھ، پھر کنسرٹ کے ساتھ (L. Beethoven، I. Brahms، PI Tchaikovsky، L. Beethoven کے "Kreutzer" سوناٹا میں کنسرٹ کی خصوصیات، S. فرینک کے وایلن سوناٹا میں کنسرٹ کے ساتھ۔ , E. Grieg کے جوڑ میں)۔ 20 ویں صدی میں اس کے برعکس رجحان کی بھی نشاندہی کی گئی ہے – K. m کے ساتھ میل جول۔ symf اور conc. انواع، خاص طور پر جب گیت-نفسیاتی کا حوالہ دیتے ہیں۔ اور فلسفیانہ عنوانات جن میں گہرائی کی ضرورت ہے۔ انسان کی دنیا (14ویں سمفنی از ڈی ڈی شوسٹاکووچ)۔ جدید میں موصول ہونے والے آلات کی ایک چھوٹی سی تعداد کے لئے سمفونی اور کنسرٹ۔ موسیقی وسیع پیمانے پر ہے، چیمبر کی مختلف انواع بن رہی ہے (دیکھیں چیمبر آرکسٹرا، چیمبر سمفنی)۔
کون سے 18ویں صدی اور خاص طور پر 19ویں صدی میں۔ میوزک کلیم-وی میں نمایاں مقام حاصل کیا۔ کے ایم (گیت اور رومانس کی انواع میں)۔ خارج کرنا۔ رومانوی موسیقاروں نے اس کی طرف توجہ دی، جو خاص طور پر گیت کی طرف راغب تھے۔ انسانی احساسات کی دنیا انہوں نے ایک پالش ووک صنف تخلیق کی، جسے بہترین تفصیلات میں تیار کیا گیا۔ چھوٹے دوسری منزل میں۔ 2ویں صدی میں بہت زیادہ توجہ دی گئی۔ کے ایم آئی برہمس نے دیا تھا۔ 19ویں-19ویں صدی کے آخر میں۔ کمپوزر نمودار ہوئے، جس کے کام میں چیمبر چلتا ہے۔ انواع نے ایک اہم مقام حاصل کیا (آسٹریا میں ایچ ولف، فرانس میں اے ڈوپارک)۔ گانا اور رومانس کی انواع روس میں بڑے پیمانے پر تیار ہوئیں (20ویں صدی سے)؛ خارج فنون چیمبر woks میں اونچائی تک پہنچ گئی. MI Glinka، AS Dargomyzhsky، PI Tchaikovsky، AP Borodin، MP Mussorgsky، NA Rimsky-Korsakov، SV Rachmaninov کے کام۔ بے شمار رومانس اور چیمبر وکس۔ سائیکلوں نے اللو بنائے۔ موسیقار (AN Aleksandrov، Yu. V. Kochurov، Yu. A. Shaporin، VN Salmanov، GV Sviridov، وغیرہ)۔ 18 ویں صدی کے دوران ایک چیمبر ووک تشکیل دیا گیا جو اس صنف کی نوعیت کے مطابق تھا۔ کارکردگی کا انداز اعلان پر مبنی اور موسیقی کی بہترین بین القومی اور معنوی تفصیلات کو ظاہر کرتا ہے۔ شاندار روسی۔ 20 ویں صدی کے چیمبر پرفارمر ایم اے اولینینا ڈی الہیم تھے۔ سب سے بڑا جدید زراب۔ چیمبر کے گلوکار - D. Fischer-Dieskau, E. Schwarzkopf, L. Marshall, USSR میں - AL Dolivo-Sobotnitsky، NL Dorliak، ZA Dolukhanova اور دیگر۔
متعدد اور متنوع چیمبر کے آلات۔ 19 ویں اور 20 ویں صدی کے چھوٹے فن پارے ان میں fp ہیں۔ F. Mendelssohn-Bartholdy کے "لفظوں کے بغیر گانے"، R. Schumann کے ڈرامے، والٹز، نوکٹرنز، F. Chopin، چیمبر پیانو کے ڈرامے اور ایٹیوڈز۔ AN Scriabin، SV Rachmaninov کی چھوٹی شکل کے کام، "Fleeting" اور "Sarcasm" by SS Prokofiev، DD Shostakovich کی طرف سے پیش کش، وایلن کے ٹکڑے جیسے "Legends" by G. Veniavsky، "Melodies" اور "Scherzo by PI Tchaikovsky، cello کے یو کے چھوٹے چھوٹے۔ ڈیوڈوف، ڈی پوپر، وغیرہ۔
18ویں صدی میں K. m. ماہروں اور شوقیہ افراد کے ایک تنگ دائرے میں گھریلو موسیقی سازی کے لیے خصوصی طور پر بنایا گیا تھا۔ 19ویں صدی میں پبلک چیمبر کے کنسرٹ بھی ہونے لگے (ابتدائی کنسرٹس 1814 میں پیرس میں وائلن بجانے والے P. Baio کے تھے)؛ خدمت کرنے کے لئے 19ویں صدی میں وہ یورپ کا اٹوٹ انگ بن چکے ہیں۔ موسیقی کی زندگی (پیرس کنزرویٹری کے چیمبر شام، روس میں RMS کے کنسرٹ، وغیرہ)؛ کے ایم کے شوقیہ افراد کی تنظیمیں تھیں۔ (Petersb. K.m. کے بارے میں، 1872 میں قائم کیا گیا، وغیرہ)۔ اُلو philharmonics باقاعدگی سے خصوصی تقریبات میں چیمبر کنسرٹس کا اہتمام کرتے ہیں۔ ہال (ماسکو کنزرویٹری کا چھوٹا ہال، لینن گراڈ میں ایم آئی گلنکا کے نام سے منسوب چھوٹا ہال وغیرہ)۔ 1960 کی دہائی سے K. m. کنسرٹ بھی بڑے ہالوں میں دیے جاتے ہیں۔ پیداوار کے ایم تیزی سے conc میں گھسنا. اداکاروں کا ذخیرہ تمام قسم کے ensemble instr. سٹرنگ کوارٹیٹ پرفارم کرنے کا سب سے مشہور انداز بن گیا۔
حوالہ جات: Asafiev B.، XIX صدی کے آغاز سے روسی موسیقی، M. – L.، 1930، دوبارہ شائع ہوا۔ - ایل.، 1968؛ روسی سوویت موسیقی کی تاریخ، جلد. I-IV، M.، 1956-1963؛ واسینا-گراسمین VA، روسی کلاسیکی رومانس، ایم.، 1956؛ اس کا اپنا، 1967 ویں صدی کا رومانوی گانا، ایم.، 1970؛ اس کا، ماسٹرز آف دی سوویت رومانس، ایم.، 1961؛ رابین ایل، روسی موسیقی میں انسٹرومینٹل اینسبل، ایم.، 1963؛ اس کا، سوویت چیمبر اور آلات موسیقی، ایل.، 1964؛ اس کا، ماسٹرز آف دی سوویت چیمبر-انسٹرومینٹل جوڑا، L., XNUMX۔
ایل ایچ رابین
