کمی |
موسیقی کی شرائط

کمی |

لغت کے زمرے
شرائط اور تصورات

lat diminutio جرمن کمی، Verkleinerung؛ فرانسیسی اور انگریزی۔ کمی ital diminuzione

1) کمی کی طرح۔

2) راگ، تھیم، مقصد، تال کو تبدیل کرنے کا طریقہ۔ ڈرائنگ یا فگر، نیز ان کو کم دورانیے کی آوازوں (توقف) کے ساتھ بجا کر توقف۔ osn کو دوبارہ پیدا کرنے والی تبدیلیوں کے بغیر، عین مطابق U کی تمیز کریں۔ مناسب تناسب میں تال (مثال کے طور پر، گلنکا کے اوپیرا "رسلان اور لیوڈمیلا" سے ایک تعارف، نمبر 28)، غلط، مرکزی کو دوبارہ پیش کرنا۔ تال (تھیم) مختلف تال کے ساتھ۔ یا مدھر۔ تبدیلیاں (مثال کے طور پر سوان برڈ کا اریہ، رمسکی-کورساکوف کے اوپیرا دی ٹیل آف زار سالٹن کے دوسرے ایکٹ سے نمبر 11، نمبر 2)، اور کروم میلوڈک کے ساتھ تال، یا غیر موضوعاتی۔ ڈرائنگ یا تو تقریباً محفوظ ہے (ریمسکی-کورساکوف کے اوپیرا سڈکو کے تعارف کا آغاز)، یا بالکل بھی محفوظ نہیں ہے (شوستاکووچ کی 117ویں سمفنی کی پہلی حرکت کی ترقی میں U. میں سائیڈ پارٹ کی تال)۔

جے ڈنسٹیبل۔ Cantus firmus from motet Christe sanctorum decus (جوابی آوازوں کو چھوڑ دیا گیا ہے)۔

J. Spataro. موٹیٹ۔

موسیقی کے اظہار اور تکنیکی طور پر ترتیب دینے والے ذرائع کے طور پر U. (اور اضافہ) کا ظہور حیض کے اشارے کے استعمال کے وقت سے ہے اور پولی فونک کی ترقی سے وابستہ ہے۔ پولی فونی X. Riemann اشارہ کرتا ہے کہ پہلے U. نے ٹینور میں motet I. de Muris کا استعمال کیا۔ Isorhythmic motet - اہم. 14 ویں صدی میں U. کا دائرہ کار: بار بار، اوسٹیناٹو کی طرح، تال کا انعقاد۔ اعداد و شمار موسیقی کی بنیاد ہیں. فارمز، اور یو دراصل ایک میوز ہے۔ اس کی تنظیم کی باقاعدگی (زیادہ تر دوسری شکلوں کے برعکس جو مین آر آر ٹیکسٹ کے ذریعہ بیان کی گئی ہے)۔ G. de Machaux (Amaro valde, Speravi, Fiat voluntas tua, Ad te suspiramus) کے موٹیٹس میں تال۔ اعداد و شمار کو U. میں ہر بار ایک نئے میلوڈک کے ساتھ دہرایا جاتا ہے۔ بھرنا isorhythmic motets J. Dunstable rhythmic میں۔ اعداد و شمار کو ایک نئی راگ کے ساتھ (دو بار، تین بار) دہرایا جاتا ہے، پھر ہر چیز کو راگ کے تحفظ کے ساتھ دوبارہ پیش کیا جاتا ہے۔ ڈیڑھ میں ڈرائنگ، پھر 3 گنا U. (کالم 720 دیکھیں)۔ نیدرلینڈز کے کچھ عوام میں بھی اسی طرح کا رجحان دیکھا گیا ہے۔ 15 ویں صدی کے contrapuntalists، جہاں بعد کے حصوں میں کینٹس فرمس کو U. میں منعقد کیا جاتا ہے، اور کام کے اختتام پر کینٹس فرمس کے لیے لیا گیا راگ۔ اس شکل میں آوازیں آتی ہیں جس میں یہ روزمرہ کی زندگی میں موجود تھا (آرٹ میں ایک مثال دیکھیں۔ پولی فونی، کالم 354-55)۔ سخت طرز کے ماسٹرز نے نام نہاد میں ڈبلیو کی تکنیک کا استعمال کیا۔ حیض (متناسب) کیننز، جہاں پیٹرن میں ایک جیسی آوازیں مختلف ہوتی ہیں۔ عارضی تناسب (مثال آرٹ میں دیکھیں۔ کینن، کالم 692)۔ اضافے کے برعکس، U. عام پولی فونک کی تنہائی میں حصہ نہیں ڈالتا ہے۔ اس آواز کا بہاؤ جس میں اسے استعمال کیا جاتا ہے۔ تاہم، U. دوسری آواز کو اچھی طرح سے بند کر دیتا ہے اگر اسے طویل دورانیے کی آوازوں سے منتقل کیا جاتا ہے۔ لہذا، 15 ویں-16 ویں صدیوں کے عوام اور محرکات میں۔ یہ رواج بن گیا ہے کہ مرکزی (ٹینر) آواز میں کینٹس فرمس کی ظاہری شکل کے ساتھ اسی کینٹس فرمس کی U. کی بنیاد پر دوسری آوازوں کی تقلید کے ساتھ (کالم 721 دیکھیں)۔

لیڈر کی مخالفت کرنے کی تکنیک اور تال کے لحاظ سے زیادہ جاندار آوازیں اس کو روکتی تھیں جب تک کینٹس فرمس پر موجود شکلیں موجود تھیں۔ جے ایس بچ کی موسیقی میں یہ فن اپنے اعلیٰ ترین کمال کو پہنچا۔ مثال کے طور پر اس کا org دیکھیں۔ کوریل "Aus tiefer Not"، BWV 686 کا انتظام، جہاں کوریل کا ہر جملہ اس کے 5 گول سے پہلے ہوتا ہے۔ U. میں نمائش، تاکہ پورا سٹروفک میں بنے۔ fugue (6 آوازیں، 5 نمائشیں؛ آرٹ میں مثال دیکھیں۔ Fugue)۔ Ach Gott und Herr، BWV 693 میں، تمام نقلی آوازیں ڈبل اور چوگنی W. chorale ہیں، یعنی پوری ساخت تھیمیٹک ہے:

جے ایس بچ۔ کورل آرگن کا انتظام "اچ گوٹ انڈ ہیر"۔

Reachercar con. 16 ویں-17 ویں صدیوں اور اس کے قریب tiento, fantasy – ایک ایسا علاقہ جہاں U. W. خالص instr کے احساس کی ترقی میں حصہ لیا. شکل کی حرکیات اور، انفرادی موضوعات پر لاگو کیا جاتا ہے (سخت انداز کے تھیمزم کے برعکس)، ایک ایسی تکنیک نکلی جو بعد کے ادوار کی موسیقی کے لیے محرک ترقی کے سب سے اہم خیال کو مجسم کرتی ہے۔

جی پی سویلنک۔ "Chromatic Fantasy" (آخری حصے سے ایک اقتباس؛ تھیم دو اور چار گنا کمی میں ہے)۔

ایک تکنیک کے طور پر U. کے اظہار کی خصوصیت اس طرح کی ہے کہ isorhythmic کے علاوہ۔ motet اور کچھ op. 20 ویں صدی میں ایسی کوئی دوسری شکلیں نہیں ہیں جہاں یہ مرکب کی بنیاد ہو۔ کینن امریکہ میں بطور آزاد۔ پلے (AK Lyadov, "Canons", No 22), جواب میں U. in fugue ("The Art of the Fugue" by Bach, Contrapunctus VI؛ پیانوفورٹ کوارٹیٹ سے فائنل فیوگ میں U. کے ساتھ مختلف امتزاجات بھی دیکھیں، op 20 تنئیف، خاص طور پر نمبر 170، 172، 184) غیر معمولی استثناء ہیں۔ U. کبھی کبھی fugue strettas میں استعمال ہوتا ہے: مثال کے طور پر، Bach's Well-Tempered Clavier کی دوسری جلد سے E-dur fugue کے 26، 28، 30 کے اقدامات میں؛ fugue Fis-dur op کی پیمائش 2 میں۔ 117 نمبر 87 شوسٹاکووچ۔ بار 13 میں کنسرٹو کے فائنل سے 70 ایف پی کے لیے۔ Stravinsky (تفصیلات کی تبدیلی کے ساتھ خصوصیت سے غلط تقلید)؛ برگ کے اوپیرا "ووزیک" کے تیسرے ایکٹ کے پہلے منظر سے پیمائش 2 میں (اسٹریٹ کے مضمون میں مثال دیکھیں)۔ ڈبلیو.، ایک تکنیک جو فطرت میں پولی فونک ہے، غیر پولی فونک میں ایک انتہائی متنوع اطلاق تلاش کرتی ہے۔ 63ویں اور 1ویں صدی کی موسیقی۔ بہت سے معاملات میں، U. کسی موضوع میں تنظیم کو تحریک دینے کے طریقوں میں سے ایک ہے، مثال کے طور پر:

ایس آئی تنیف۔ سی مول سمفنی کی تیسری تحریک سے تھیم۔

(بیتھوون کے سوناٹا نمبر کے فائنل کے ابتدائی پانچ بار بھی دیکھیں۔ پیانو میں 23؛ رسلان کے آرکیسٹرل کا تعارف، نمبر۔ 8 گلنکا کے رسلان اور لڈمیلا سے؛ نہیں. 10، پروکوفیو کی فلیٹنگ وغیرہ سے ب-مول)۔ موسیقی کی پولی فونائزیشن بڑے پیمانے پر ہے۔ U کی مدد سے کپڑے تھیم پیش کرتے وقت (موسورگسکی کے اوپیرا بورس گوڈونوف سے کرومی کے قریب منظر میں کورس "منتشر، صاف ہو گیا"؛ اس قسم کی تکنیک N. A. رمسکی-کورساکوف – اوپیرا دی لیجنڈ آف دی انویسیبل سٹی کائٹز کا پہلا ایکٹ، نمبر 1 اور 5، اور ایس۔ V. Rachmannov - نظم "دی بیلز" کا پہلا حصہ، نمبر 1، "Rhapsody on a Theme of Paganini" میں تغیر X)، اس کی تعیناتی کے دوران (برگ کے وائلن کنسرٹو سے چھوٹا کینن، بار 12؛ ایک مظہر کے طور پر طرز کی نو کلاسیکی واقفیت - U. وائلن سوناٹا کے چوتھے حصے میں بذریعہ K۔ کرائیف، بار 13)، عروج پر۔ اور نتیجہ اخذ کریں. تعمیرات (گلنکا کے اوپیرا روسلان اور لیوڈمیلا کے تعارف کا کوڈ؛ رچمانینوف کے دی بیلز کا دوسرا حصہ، نمبر 2 تک کے دو اقدامات؛ تنییف کے 52 ویں کوارٹیٹ کا چوتھا حصہ، نمبر 4 اور آگے؛ بیلے کا اختتام "دی فائر برڈ" اسٹراونسکی )۔ U. تھیم کو تبدیل کرنے کے طریقے کے طور پر مختلف حالتوں میں استعمال کیا جاتا ہے (بیتھوون کے 2ویں پیانو سوناٹا سے ایریٹا میں دوسری، تیسری تغیرات؛ پیانو ایٹیوڈ "مزیپا" بذریعہ لِزٹ)، عبوری تعمیرات میں (باس اوسٹیناٹو جب سمفنی کے فائنل کے کوڈا میں منتقل ہوتا ہے۔ مول تانییف، نمبر 3)، اوپیرا لیٹ موٹف کی مختلف قسم کی تبدیلیوں میں (واگنر کے اوپیرا والکیری کے پہلے ایکٹ کے آغاز میں گرج چمک کے ساتھ لیٹ موٹف کو بعد کے گیت کے موضوعات میں دوبارہ کام کرنا؛ پرندوں کے نقش کو الگ کرنا اور Snow کے مختلف نقشوں کو الگ کرنا رمسکی-کورساکوف کے ذریعہ "سنو میڈن" میں بہار کا تھیم؛ اوپرا "دی کوئین آف اسپیڈز" کے دوسرے منظر میں کاؤنٹیس کے لیٹ موٹف کی ایک عجیب و غریب تحریف، نمبر 32 اور اس سے آگے) اور U.' کے ساتھ حاصل ہونے والی علامتی تبدیلیاں کی شرکت اہم ہو سکتی ہے (موزارٹ کے ریکوئیم سے ٹینر کا ٹوبا میرم میں داخلہ، پیمائش 101؛ Rachmaninoff کی تیسری سمفنی کے فائنل کے کوڈا میں لیٹموٹیف، نمبر 1 کے بعد 2 واں پیمائش؛ درمیانی حرکت، نمبر 62، f rom Taneyev کی scherzo symphony in c-moll)۔ U. 19 ویں اور 20 ویں صدی کی شکلوں اور سوناٹا کی ترقی کے ترقی پذیر حصوں میں ترقی کا ایک اہم ذریعہ ہے۔ U. Wagner's Nuremberg Mastersingers (bar 122; triple fugato, bar 138) کے اوورچر کی ترقی میں بے مقصد سیکھنے کا ایک خوشگوار مذاق ہے (تاہم، تھیم اور اس کے U. سلاخوں میں 158، 166 مہارت، مہارت کی علامت ہے)۔ 1nd fp کے پہلے حصے کی ترقی میں۔ کنسرٹو Rachmannov U. مرکزی پارٹی کی تھیم کو ڈائنامائزنگ ٹول کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے (نمبر 9)۔ پیداوار میں ڈی. D. شوسٹاکووچ یو۔ ایک تیز اظہاری آلہ کے طور پر استعمال کیا جاتا ہے (1ویں سمفنی کے پہلے حصے میں ایک سائیڈ پارٹ کی تھیم پر نقل، نمبر 5 اور 22؛ اختتام پر اسی جگہ، نمبر 24؛ لامتناہی اوسٹیناٹو کینن کی آوازوں پر 32ویں کوارٹیٹ کے 2ویں حصے میں لیٹموٹیف، نمبر 8؛ 23ویں سمفنی کا پہلا حصہ غلط U ہے۔

IF Stravinsky. "زبور کی سمفنی"، پہلی تحریک (دوبارہ آغاز)۔

یو کے پاس ایک امیر ایکسپریس ہے۔ اور عکاسی. مواقع. مسورگسکی کے "بورس گوڈونوف" کی "عظیم گھنٹی" (ایک تھاپ کے ذریعے ہم آہنگی کی تبدیلی، آدھی دھڑکن، ایک چوتھائی بیٹ) کو ایک خاص حرکیات سے ممتاز کیا جاتا ہے۔ ویگنر کے والکیری کے دوسرے ایکٹ کے 5ویں منظر میں ایک تقریباً بصری تصویر (Sigmund's Notung، Wotan's Spear's کے ایک ضرب سے بکھر گئی)۔ صوتی بصری پولی فونی کا ایک نایاب معاملہ ایک فوگاٹو ہے جس میں رمسکی-کورساکوف کے تیسرے گاؤں "دی سنو میڈن" (تھیم کی چار ردھم قسمیں، نمبر 2) کے تیسرے گاؤں میں ایک جنگل کو دکھایا گیا ہے۔ اسی طرح کی تکنیک تیسرے ایکٹ کے دوسرے سین میں دیوانے گریشکا کوٹرما کے ساتھ منظر میں استعمال کی گئی تھی۔ "کائٹز کے پوشیدہ شہر کی کہانیاں" (آٹھویں، تینوں، سولہویں، نمبر 3 میں تحریک) علامتی کوڈ میں Rachmaninoff کی نظم "Isle of the Dead" Dies irae کی پانچ اقسام کو یکجا کرتی ہے (نمبر 253 کے بعد بار 2)۔

20 ویں صدی کی موسیقی میں ڈبلیو کا تصور اکثر گھٹتی ہوئی ترقی کے تصور میں گزر جاتا ہے۔ یہ بنیادی طور پر تال پر لاگو ہوتا ہے۔ موضوع کی تنظیم. کچھ سیریل کاموں میں U. یا ترقی کے اصول کو پوری مصنوعات کی ساخت تک بڑھایا جا سکتا ہے۔ یا مطلب. اس کے پرزے (بھارت اور تاروں کے لیے 1 ٹکڑوں میں سے پہلا، کوارٹٹ op. 6 از لیڈینیف)۔ 16 ویں صدی کے کاموں میں تھیم اور اس کی زبان کا طویل استعمال شدہ امتزاج۔ ایک جیسے اعداد و شمار کو یکجا کرنے کی ایک تکنیک میں تبدیل ہو جاتا ہے، جب ہم آہنگی مختلف اوقات میں ایک ہی سریلی تال کی آواز سے بنتی ہے۔ ٹرن اوور (مثال کے طور پر، "Petrushka" از Stravinsky، نمبر 20)۔

یہ تکنیک جزوی ایلیٹورک میں استعمال کی جاتی ہے، جہاں پرفارمرز دی گئی آوازوں کو بہتر بناتے ہیں، ہر ایک اپنی رفتار سے (کچھ کام V. Lutoslavsky)۔ O. Messiaen نے U. اور اضافہ کی شکلوں کا مطالعہ کیا (ان کی کتاب "دی ٹیکنیک آف مائی میوزیکل لینگویج" دیکھیں؛ آرٹ میں ایک مثال دیکھیں۔ اضافہ)۔

حوالہ جات: آرٹ میں دیکھیں. اضافہ.

وی پی فریونوف

جواب دیجئے