Giovanni Pierluigi da Palestrina |
کمپوزر

Giovanni Pierluigi da Palestrina |

Giovanni Pierluigi فلسطین سے

تاریخ پیدائش
03.02.1525
تاریخ وفات
02.02.1594
پیشہ
تحریر
ملک
اٹلی

XNUMX ویں صدی کے شاندار اطالوی موسیقار، کورل پولی فونی کے بے مثال ماسٹر، جی پیلیسٹرینا، او لاسو کے ساتھ، نشاۃ ثانیہ کے آخری دور کی موسیقی کی اہم ترین شخصیات میں سے ایک ہیں۔ اس کے کام میں، حجم اور انواع کی فراوانی دونوں میں بہت وسیع، کورل پولی فونی کا فن، جو کئی صدیوں میں تیار ہوا (بنیادی طور پر نام نہاد فرانکو-فلیمش اسکول کے موسیقاروں کے ذریعہ)، اپنے اعلیٰ ترین کمال کو پہنچا۔ فلسطین کی موسیقی نے فنی مہارت اور موسیقی کے اظہار کے تقاضوں کی اعلی ترین ترکیب حاصل کی۔ بہر حال پولی فونک فیبرک کی آوازوں کی سب سے پیچیدہ مداخلت ایک ہم آہنگی سے واضح اور ہم آہنگ تصویر میں اضافہ کرتی ہے: پولی فونی کا ہنر مندانہ قبضہ اسے بعض اوقات کانوں سے پوشیدہ بنا دیتا ہے۔ فلسطین کی موت کے ساتھ، مغربی یورپی موسیقی کی ترقی کا ایک پورا دور ماضی میں چلا گیا: XNUMXویں صدی کا آغاز۔ نئی انواع اور ایک نیا عالمی نظریہ لایا۔

فلسطینی کی زندگی اس کے فن کی پر سکون اور مرتکز خدمت میں گزری، اس نے اپنے انداز میں توازن اور ہم آہنگی کے اس کے فنی نظریات سے ہم آہنگ کیا۔ فلسطین روم کے ایک مضافاتی علاقے میں پیدا ہوا جسے Palestrina کہا جاتا تھا (قدیم زمانے میں اس جگہ کو Prenesta کہا جاتا تھا)۔ موسیقار کا نام اس جغرافیائی نام سے آیا ہے۔

تقریباً ساری زندگی فلسطینی روم میں بسر کی۔ اس کا کام تین سب سے بڑے رومن کیتھیڈرل کی میوزیکل اور لٹریجیکل روایات کے ساتھ قریب سے جڑا ہوا ہے: سانتا ماریا ڈیلا میگیور، سینٹ جان لیٹرن، سینٹ پیٹر۔ بچپن سے، فلسطینی چرچ کوئر میں گایا. 1544 میں، جب وہ ابھی بہت جوان تھا، وہ اپنے آبائی شہر کے کیتھیڈرل میں ایک آرگنسٹ اور استاد بن گیا اور 1551 تک وہاں خدمات انجام دیں۔ اس عرصے کے دوران فلسطینیوں کی تخلیقی سرگرمیوں کے دستاویزی ثبوت موجود نہیں ہیں، لیکن بظاہر، اس وقت تک وقت نے ماس اور موٹیٹ کی صنف کی روایات میں مہارت حاصل کرنا شروع کی، جو بعد میں اس کے کام میں اہم مقام حاصل کرے گی۔ یہ امکان ہے کہ اس کے کچھ مجموعے، جو بعد میں شائع ہوئے، اس دور میں لکھے گئے تھے۔ 154250 میں فلسطین کے شہر کے بشپ کارڈینل جیوانی ماریا ڈیل مونٹی تھے، جو بعد میں پوپ منتخب ہوئے۔ یہ فلسطین کا پہلا طاقتور سرپرست تھا، اور یہ ان کی بدولت تھا کہ نوجوان موسیقار روم میں کثرت سے نظر آنے لگے۔ 1554 میں فلسطین نے عوام کی پہلی کتاب شائع کی جو اپنے سرپرست کے لیے وقف تھی۔

1 ستمبر 1551 کو، فلسطین کو روم میں جیولیا چیپل کا رہنما مقرر کیا گیا۔ یہ چیپل سینٹ پیٹر کیتھیڈرل کا میوزیکل ادارہ تھا۔ پوپ جولیس دوم کی کوششوں کی بدولت، اسے اپنے وقت میں دوبارہ منظم کیا گیا اور سسٹین چیپل کے برعکس، اطالوی موسیقاروں کی تربیت کے لیے ایک اہم مرکز میں تبدیل ہو گیا، جہاں غیر ملکیوں کا غلبہ تھا۔ جلد ہی فلسطینی پوپ کے باضابطہ میوزیکل چیپل – سسٹین چیپل میں خدمت کے لیے چلا جاتا ہے۔ پوپ جولیس دوم کی موت کے بعد مارسیلس دوم کو نیا پوپ منتخب کیا گیا۔ یہ اس شخص کے ساتھ ہے کہ فلسطین کے مشہور ترین کاموں میں سے ایک، نام نہاد "ماس آف پوپ مارسیلو"، جو 1567 میں شائع ہوا، منسلک ہے. لیجنڈ کے مطابق، 1555 میں پوپ نے گڈ فرائیڈے پر اپنے گانوں کو اکٹھا کیا اور انہیں اس تقریب کے لیے جوش و خروش کے لیے موسیقی کو زیادہ مناسب بنانے کے مطالبے سے آگاہ کیا، اور الفاظ زیادہ واضح اور واضح طور پر قابل سماعت تھے۔

ستمبر 1555 میں، چیپل میں سخت طریقہ کار کو مضبوط بنانے کے نتیجے میں فلسطینی اور دو دیگر choristers کو برخاست کر دیا گیا: فلسطینی اس وقت تک شادی شدہ تھے، اور برہمی کا عہد چیپل کے چارٹر کا حصہ تھا۔ 1555-60 میں۔ فلسطین چرچ آف سینٹ جان لیٹران کے چیپل کی ہدایت کرتا ہے۔ 1560 کی دہائی میں وہ سانتا ماریا ڈیلا میگیور کے کیتھیڈرل میں واپس آیا، جہاں اس نے ایک بار تعلیم حاصل کی تھی۔ اس وقت تک فلسطین کی شان اٹلی کی سرحدوں سے باہر پھیل چکی تھی۔ اس کا ثبوت اس حقیقت سے ملتا ہے کہ 1568 میں اسے شہنشاہ میکسیملین دوم کی جانب سے ایک شاہی بینڈ ماسٹر کے طور پر ویانا جانے کی پیشکش کی گئی تھی۔ ان سالوں کے دوران، فلسطین کا کام اپنے عروج پر پہنچ گیا: 1567 میں اس کی عوام کی دوسری کتاب شائع ہوئی، 1570 میں تیسری. ان کے چار حصے اور پانچ حصے بھی شائع ہو چکے ہیں۔ اپنی زندگی کے آخری سالوں میں، فلسطینی سینٹ پیٹر کیتھیڈرل میں جیولیا چیپل کے سربراہ کے عہدے پر واپس آئے۔ اسے بہت سی ذاتی مشکلات برداشت کرنی پڑیں: اپنے بھائی، دو بیٹوں اور بیوی کی موت۔ اپنی زندگی کے بالکل آخر میں، فلسطینی نے اپنے آبائی شہر کو چرچ کوئر کے سربراہ کے عہدے پر واپس جانے کا فیصلہ کیا، جہاں اس نے کئی سال پہلے خدمات انجام دیں۔ برسوں کے دوران، فلسطینیوں کا اپنے آبائی مقامات سے لگاؤ ​​مضبوط ہوتا گیا: کئی دہائیوں تک اس نے روم نہیں چھوڑا۔

فلسطین کے بارے میں داستانیں ان کی زندگی کے دوران ہی شکل اختیار کرنا شروع ہوئیں اور ان کی موت کے بعد بھی ترقی ہوتی رہی۔ اس کے تخلیقی ورثے کی قسمت خوش کن نکلی - یہ عملی طور پر فراموشی کو نہیں جانتا تھا۔ فلسطین کی موسیقی مکمل طور پر روحانی انواع کے میدان میں مرکوز ہے: وہ 100 سے زیادہ لوگوں، 375 سے زیادہ موٹیٹس کے مصنف ہیں۔ 68 آفرٹوریا، 65 حمد، لطائف، نوحہ خوانی، وغیرہ۔ تاہم، اس نے میڈریگال کی صنف کو بھی خراج تحسین پیش کیا، جو نشاۃ ثانیہ کے آخر میں اٹلی میں بے حد مقبول تھی۔ فلسطین کا کام موسیقی کی تاریخ میں پولی فونک مہارت کی ایک بے مثال مثال کے طور پر رہا: اگلی صدیوں میں، اس کی موسیقی موسیقاروں کو پولی فونی کا فن سکھانے کے عمل میں ایک مثالی نمونہ بن گئی۔

A. Pilgun


Giovanni Pierluigi da Palestrina (اطالوی) موسیقار، رومن پولی فونی کے سربراہ۔ اسکولوں 1537-42 میں اس نے سانتا ماریا میگیور کے چرچ میں لڑکوں کے گانا گایا، جہاں اس نے پولی فونی کی تعلیم حاصل کی۔ ڈچ اسکول کی روایات 1544-51 میں سینٹ لوئس کے مرکزی چرچ کے آرگنسٹ اور بینڈ ماسٹر۔ فلسطین۔ 1551 سے اپنی زندگی کے اختتام تک اس نے روم میں کام کیا - اس نے سینٹ لوئس کے کیتھیڈرل کے چیپلوں کی سربراہی کی۔ پیٹر (1551-55 اور 1571-94، جولیس چیپل)، لیٹرانو میں سان جیوانی کے گرجا گھر (1555-60) اور سانتا ماریا میگیور (1561-66)۔ اس نے رومی پادری ایف کے مذہبی اجلاسوں میں حصہ لیا۔ نیری نے لکھا۔ ان کے لیے)، موسیقاروں کی ایک جماعت (معاشرے) کے سربراہ تھے، سانتا ماریا میگیور کے چرچ میں گانے کے اسکول کے ڈائریکٹر تھے، اور کارڈینل ڈی ایسٹے کے ہوم چیپل کے سربراہ تھے۔ اس نے کوئرز کی قیادت کی، گلوکاروں کو تربیت دی، ماس، موٹیٹس، کم کثرت سے میڈریگل لکھے۔ پی کی بنیاد - مقدس کورل میوزک ایک کیپیلا۔ اس کے سیکولر مدریگال بنیادی طور پر چرچ کی موسیقی سے مختلف نہیں ہیں۔ روم میں ہونے کی وجہ سے، ویٹیکن کے مسلسل قربت میں، پی۔ ایک موسیقار اور اداکار کے طور پر، میں نے انسداد اصلاح کے ماحول کے اثر کو براہ راست محسوس کیا۔ کونسل آف ٹرینٹ (1545-63)، جس نے کیتھولک کے نظریات کو مرتب کیا۔ ردعمل، اس نے خاص طور پر چرچ کے سوالات پر بھی غور کیا۔ نشاۃ ثانیہ انسانیت کے مخالف عہدوں سے موسیقی۔ اس وقت تک چرچ کی شان و شوکت حاصل ہوئی۔ art-va، پولی فونک کی غیر معمولی پیچیدگی۔ ترقی (اکثر آلات کی شرکت کے ساتھ) ملاقات کا فیصلہ. انسداد اصلاح کے نمائندوں کی مزاحمت۔ عوام پر کلیسیا کے اثر و رسوخ کو مضبوط کرنے کی کوشش میں، انہوں نے اصول پسندی میں وضاحت کا مطالبہ کیا۔ liturgy کا متن، جس کے لیے وہ کثیر مقصد کو نکالنے کے لیے تیار تھے۔ موسیقی. تاہم، اس انتہائی رائے کو متفقہ حمایت نہیں ملی: پولی فونی کے انداز کو "واضح" کرنے کی خواہش، واضح طور پر سیکولر اثرات کو مسترد کرنے، پولی فونی میں الفاظ کو واضح طور پر الگ کرنے کی خواہش، عملی طور پر جیت گئی۔ ایک کیپیلا کا کام کرنا۔ ایک قسم کا افسانہ پیدا ہوا کہ کیتھولک میں پولی فونی کا "نجات دہندہ"۔ چرچ P. تھا، جس نے ہارمونک پر پولی فونی کے الفاظ کو غیر واضح نہ کرتے ہوئے شفاف کی سب سے نمایاں مثالیں تخلیق کیں۔ بنیاد (سب سے مشہور مثال ان کی "ماس آف پوپ مارسیلو"، 1555، اس والد کے لیے وقف ہے)۔ درحقیقت یہ معروضی طور پر تاریخی تھا۔ پولی فونک ڈیولپمنٹ آرٹ-وا، آرٹس کی وضاحت، پلاسٹکٹی، انسانیت کی طرف جانا۔ تصویر، اور پی. کلاسیکی پختگی کے ساتھ کوئر کے سختی سے محدود دائرہ کار میں اس کا اظہار کیا۔ روحانی موسیقی. اس کے متعدد آپریشنز میں۔ پولی فونی کی وضاحت اور لفظ کی فہمی کی ڈگری ایک جیسی نہیں ہے۔ لیکن پی۔ بلاشبہ پولی فونک کے توازن کی طرف متوجہ ہوا۔ اور ہارمونک. موسیقی میں باقاعدگی، "افقی" اور "عمودی"۔ گودام، پوری کی پرسکون ہم آہنگی کے لئے. دعویٰ پی۔ روحانی موضوعات سے وابستہ ہے، لیکن وہ اس کی تشریح سب سے بڑے اطالوی کی طرح ایک نئے انداز میں کرتا ہے۔ اعلی نشاۃ ثانیہ کے مصور۔ اے پی کی بڑھتی ہوئی سبجیکٹیوٹی، ڈرامہ، تیز تضادات اجنبی ہیں (جو ان کے کئی ہم عصروں کے لیے عام ہے)۔ اس کی موسیقی پرامن، مہربان، غور و فکر کرنے والی ہے، اس کا غم پاکیزہ اور روکا ہوا ہے، اس کی عظمت عظیم اور سخت ہے، اس کی غزلیں تسخیر اور پرسکون ہیں، عمومی لہجہ معروضی اور عمدہ ہے۔ اے پی کوئر کی ایک معمولی ساخت کو ترجیح دیتی ہے (چھوٹی رینج میں حیرت انگیز ہمواری کے ساتھ 4-6 آوازیں چلتی ہیں)۔ اکثر روحانی آپشن کا تھیم گرین۔ ایک کوریل کا راگ بن جاتا ہے، ایک مشہور گانا، کبھی کبھی صرف ایک ہیکساورڈ، پولی فونی میں آواز دیتا ہے۔ پریزنٹیشن یکساں اور محدود ہے۔ موسیقی پی. سختی سے diatonic، اس کی ساخت consonances کی طرف سے مقرر کیا جاتا ہے (متضاد consonances ہمیشہ تیار ہیں). پوری کی ترقی (بڑے پیمانے پر، موٹیٹ کا حصہ) تقلید یا کیننیکل کی طرف سے مکمل کیا جاتا ہے. تحریک، vnutr کے عناصر کے ساتھ. تغیر (صوتی دھنوں کی نشوونما میں ایک جیسی دھنوں کا "انکرن")۔ یہ اس وجہ سے ہے. علامتی مواد اور موسیقی کی سالمیت۔ ساخت کے اندر گودام. دوسرے ہاف میں۔ 16 اندر مختلف تخلیقی میں. Zap اسکول یوروپ میں، ڈرامے کے دائرے میں - کسی نئی چیز کی شدید تلاش تھی۔ راگ کا اظہار، virtuoso instrumentalism، رنگین ملٹی کوئر تحریر، ہارمونک رنگ سازی۔ زبان ، وغیرہ اے پی نے بنیادی طور پر ان رجحانات کی مخالفت کی۔ تاہم، توسیع کیے بغیر، بلکہ ظاہری طور پر اپنے فنی ذرائع کے دائرے کو کم کرتے ہوئے، اس نے ایک واضح اور زیادہ پلاسٹک اظہار، جذبات کا ایک زیادہ ہم آہنگ مجسمہ حاصل کیا، اور پولی فونی میں خالص رنگ پایا۔ موسیقی. ایسا کرنے کے لئے، اس نے wok کے بہت کردار کو تبدیل کر دیا. پولی فونی، اس میں ہارمونکس کو ظاہر کرتا ہے۔ شروع کریں اس طرح، پی، اپنے راستے پر چلتے ہوئے، اطالوی کے ساتھ گودام اور سمت کے قریب پہنچا۔ روحانی اور روزمرہ کی غزلیں (لاؤڈا) اور بالآخر، دوسروں کے ساتھ۔ اس دور کے موسیقاروں نے ایک اسٹائلسٹک موڑ تیار کیا جو 16ویں-17ویں صدیوں کے موڑ پر آیا۔ ساتھ کے ساتھ ایک monody کی صورت میں. پی کا پرسکون، متوازن، ہم آہنگ فن۔ خصوصیت کے تاریخی تضادات سے لبریز۔ مجسمہ سازی کا فن۔ انسداد اصلاح کی ترتیب میں نشاۃ ثانیہ کے خیالات، یہ فطری طور پر موضوع، انواع اور اظہار کے ذرائع تک محدود ہیں۔ اے پی انسانیت کے نظریات سے دستبردار نہیں ہوتا ہے، لیکن اپنے طریقے سے، روحانی انواع کے فریم ورک کے اندر، ڈرامے سے بھرے ایک مشکل دور سے گزرتا ہے۔ اے پی جدت طرازی کے لیے انتہائی مشکل حالات میں ایک جدت پسند تھا۔ لہذا، پی کا اثر. اور ہم عصروں اور پیروکاروں پر سخت تحریر کی اس کی کلاسک پولی فونی بہت زیادہ تھی، خاص طور پر اٹلی اور اسپین میں۔ کیتھولک۔ تاہم، چرچ نے فلسطینی طرز کو خون بہا اور جراثیم سے پاک کیا، اسے ایک زندہ ماڈل سے کورس کی ایک منجمد روایت میں بدل دیا۔ ایک کیپیلا موسیقی۔ پی کے قریب ترین پیروکار جے تھے ایم اور جے. B. نانینو، ایف. اور جے.

Op کے درمیان. P. - 100 سے زیادہ عوام، تقریباً۔ 180 motets، litanies، حمد، زبور، پیشکش، magnificats، روحانی اور سیکولر میڈریگل۔ سوبر op پی ایڈ Leipzig میں ("Pierluigi da Palestrinas Werke", Bd 1-33, Lpz., 1862-1903) اور روم ("Giovanni Pierluigi da Palestrina. Le Opere Complete", v. 1-29, Roma, 1939-62, ed. جاری ہے)۔

حوالہ جات: Ivanov-Boretsky MV, Palestrina, M., 1909; اس کا اپنا، میوزیکل-ہسٹوریکل ریڈر، والیم۔ 1، ایم، 1933؛ Livanova T.، مغربی یورپی موسیقی کی تاریخ 1789 تک، M.، 1940؛ گروبر آر آئی، میوزیکل کلچر کی تاریخ، والیم۔ 2، حصہ 1، ایم، 1953؛ پروٹوپوف Vl.، اس کے اہم ترین مظاہر میں پولی فونی کی تاریخ، (کتاب 2)، 1965-2ویں صدی کی مغربی یورپی کلاسیکی، M.، 1972؛ Dubravskaya T.، اطالوی میڈریگال آف دی 1ویں صدی، میں: موسیقی کی شکل کے سوالات، نمبر۔ 2، ایم، 1828؛ Baini G., Memorie storico-critiche delila vita e delle opera di Giovanni Pierluigi da Palestrina, v. 1906-1918, Roma, 1925; برینیٹ ایم.، فلسطین، پی.، 1925؛ Casimiri R.، Giovanni Pierluigi da Palestrina. نووی دستاویزی حیاتیات، روما، 1؛ Jeppesen K., Der Pa-lestrinastil und die Dissonanz, Lpz., 1926; Cametti A., Palestrina, Mil., 1927; اس کا اپنا، Bibliografia palestriniana، "Bollettino bibliografico musicale"، t. 1958، 1960؛ Terry RR، G. da Palestrina، L.، 3; کیٹ جی ایم ایم، فلسطین، ہارلیم، (1969)؛ Ferraci E., Il Palestrina, Roma, 1970; Rasag-nella E., La formazione del linguaggio musicale, pt. 1971 - فلسطین میں لا پارولا۔ مسئلہ، ٹیکنالوجی، اسٹیٹیکی اور اسٹوری، فائرنز، 1؛ دن سی.، تاریخ میں فلسطین۔ فلسطین کی ساکھ اور اس کی موت کے بعد سے اثر و رسوخ کا ابتدائی مطالعہ، NY، 1975 (Diss.); بیانچی L.، Fellerer KG، GP da Palestrina، Turin، 11؛ Güke P., Ein “conservatives” Genie?, “Musik und Gesellschaft”, XNUMX, No XNUMX.

ٹی ایچ سولوویفا

جواب دیجئے