Anna Yesipova (انا Yesipova) |

انا یسیپووا

1865-70 میں اس نے سینٹ پیٹرزبرگ کنزرویٹری میں ٹی لیشیٹسکی (1878-92 میں اس کی بیوی) کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔ اس نے اپنا آغاز 1868 (سالزبرگ، موزارٹیم) میں کیا اور 1908 تک ایک سولوسٹ کے طور پر کنسرٹ دینا جاری رکھا (آخری پرفارمنس 3 مارچ 1908 کو سینٹ پیٹرزبرگ میں تھی)۔ 1871-92 میں وہ بنیادی طور پر بیرون ملک رہتی تھیں، اکثر روس میں کنسرٹ دیتی تھیں۔ اس نے بہت سے یورپی ممالک (انگلینڈ میں خصوصی کامیابی کے ساتھ) اور امریکہ میں فتح کے ساتھ دورہ کیا۔

ایسپووا 19ویں صدی کے آخر اور 20ویں صدی کے اوائل میں پیانوسٹک فن کے سب سے بڑے نمائندوں میں سے ایک تھیں۔ اس کے کھیل کو خیالات کی وسعت، غیر معمولی فضیلت، آواز کی سریلی پن اور نرم لمس سے ممتاز کیا گیا تھا۔ کارکردگی کا مظاہرہ کرنے کی سرگرمی کے ابتدائی دور میں (1892 سے پہلے)، خاص طور پر شدید کنسرٹ پرفارمنس سے منسلک، ایسیپووا کے کھیل میں پیانوسٹک آرٹ (ظاہری طور پر شاندار کارکردگی کی خواہش) میں پوسٹ لسٹ سیلون ورچووسک سمت کی مخصوص خصوصیات کا غلبہ تھا۔ اقتباسات میں مکمل ہم آہنگی، "موتی بجانے" کی تکنیک پر کامل مہارت خاص طور پر ڈبل نوٹ، آکٹیو اور راگ کی تکنیک میں شاندار تھی۔ براوورا کے ٹکڑوں اور حصئوں میں، انتہائی تیز رفتاری کی طرف رجحان ہے۔ اظہار کے دائرے میں، جزوی، تفصیلی، "لہراتی" جملہ۔

پرفارمنگ سٹائل کی ان خصوصیات کے ساتھ، F. Liszt اور F. Chopin کے virtuoso کاموں کی bravura تشریح کی طرف بھی رجحان تھا۔ چوپین کے نوکٹرنز، مازرکاس اور والٹز کی تشریح میں، ایف مینڈیلسہن کے گیت کے چھوٹے چھوٹے چھوٹے انداز میں، معروف طرزِ عمل کا سایہ نمایاں تھا۔ اس نے M. Moszkowski کے سیلون-خوبصورت کام، B. Godard، E. Neupert، J. Raff اور دیگر کے ڈراموں میں شامل کیا۔

پہلے سے ہی اس کے پیانوزم میں ابتدائی دور میں، مصنف کے متن کے صحیح پنروتپادن کے لئے سخت توازن، تشریحات کی ایک خاص معقولیت کا رجحان تھا. تخلیقی ارتقاء کے عمل میں، Esipova کے کھیل سے اظہار کی فطری سادگی، ترسیل کی سچائی، خاص طور پر AG Rubinshtein کے روسی مکتبہ فکر کے اثر سے آنے والی خواہش کا اظہار ہوا۔

"پیٹرسبرگ" کے آخری دور (1892-1914) میں، جب ایسیپووا نے خود کو بنیادی طور پر درس گاہ کے لیے وقف کر دیا اور پہلے سے ہی کم فعال طور پر سولو کنسرٹس میں پرفارم کیا، اس کے بجانے میں، virtuoso شاندار صلاحیتوں کے ساتھ ساتھ، خیالات کو انجام دینے کی سنجیدگی، محدود اعتراض پرستی زیادہ ہونے لگی۔ واضح طور پر ظاہر ہوا. یہ جزوی طور پر Belyaevsky دائرے کے اثر و رسوخ کی وجہ سے تھا.

Esipova کے ذخیرے میں BA Mozart اور L. Beethoven کے کام شامل تھے۔ 1894-1913 میں اس نے ملبوسات میں پرفارم کیا، بشمول سوناٹا شاموں میں - LS Auer کے ساتھ جوڑی میں (L. Beethoven، J. Brahms وغیرہ کے کام)، LS Auer اور AB Verzhbilovich کے ساتھ تینوں میں۔ Esipova پیانو کے ٹکڑوں کی ایڈیٹر تھیں، طریقہ کار کے نوٹ لکھے ("پیانو سکول آف اے ایچ ایسیپووا نامکمل رہا")۔

1893 سے، ایسیپووا سینٹ پیٹرزبرگ کنزرویٹری میں پروفیسر تھیں، جہاں 20 سال سے زیادہ پڑھانے کے بعد، اس نے پیانوزم کے سب سے بڑے روسی اسکولوں میں سے ایک بنایا۔ Esipova کے تدریسی اصول بنیادی طور پر Leshetitsky اسکول کے فنی اور طریقہ کار کے اصولوں پر مبنی تھے۔ اس نے تحریک کی آزادی کی ترقی، انگلیوں کی تکنیک ("فعال انگلیوں") کی ترقی کو پیانوزم میں سب سے اہم سمجھا، اس نے "راگوں کی ٹارگٹڈ تیاری"، "سلائیڈنگ آکٹیو" حاصل کی۔ ایک ہم آہنگ، متوازن کھیل کا ذائقہ تیار کیا، سخت اور خوبصورت، تفصیلات کو مکمل کرنے میں بے عیب اور عملدرآمد کے انداز میں آسان۔

Esipova کے طالب علموں میں OK Kalantarova، IA Vengerova، SS Polotskaya-Emtsova، GI Romanovsky، BN Drozdov، LD Kreutzer، MA Bikhter، AD Virsaladze، S. Barep، AK Borovsky، CO Davydova، GG Sharoev، HH Poznyakovskaya Aleksova، GG Sharoev شامل ہیں۔ ; کچھ عرصے کے لیے MB Yudina اور AM Dubyansky نے Esipova کے ساتھ کام کیا۔

بی یو ڈیلسن