Heinrich Gustavovich Neuhaus |

ہینرچ نیوہاؤس۔

Heinrich Gustavovich Neuhaus 12 اپریل 1888 کو یوکرین کے شہر Elisavetgrad میں پیدا ہوئے۔ اس کے والدین شہر کے معروف موسیقار استاد تھے، جنہوں نے وہاں ایک میوزک اسکول قائم کیا۔ ہنری کے ماموں ایک شاندار روسی پیانوادک، کنڈکٹر اور کمپوزر ایف ایم بلومینفیلڈ تھے، اور ان کے کزن - کیرول زیمانوسکی، جو بعد میں ایک شاندار پولش کمپوزر تھے۔

لڑکے کی پرتیبھا نے خود کو بہت جلد ظاہر کیا، لیکن، عجیب طور پر، بچپن میں اس نے ایک منظم موسیقی کی تعلیم حاصل نہیں کی. اس کی پیانو کی ترقی بڑی حد تک بے ساختہ آگے بڑھی، اس میں موسیقی کی زبردست طاقت کی اطاعت کرتے ہوئے "جب میں تقریباً آٹھ یا نو سال کا تھا،" نیوہاؤس نے یاد کیا، "میں نے پہلے تو پیانو پر تھوڑا سا بہتر بنانا شروع کیا، اور پھر زیادہ سے زیادہ اور زیادہ سے زیادہ، میں نے پیانو پر جتنا جوش و خروش سے کام کیا۔ کبھی کبھی (یہ تھوڑی دیر بعد تھا) میں مکمل جنون کے مقام پر پہنچ گیا: میرے پاس جاگنے کا وقت نہیں تھا، جیسا کہ میں نے پہلے ہی اپنے اندر، اپنی موسیقی، اور تقریباً سارا دن موسیقی سنی تھی۔

بارہ سال کی عمر میں، ہنری نے اپنے آبائی شہر میں اپنی پہلی عوامی نمائش کی۔ 1906 میں، والدین نے ہینرک اور اس کی بڑی بہن نتالیہ کو، جو ایک بہت اچھی پیانوادک بھی تھی، کو بیرون ملک برلن میں تعلیم حاصل کرنے کے لیے بھیجا۔ FM Blumenfeld اور AK Glazunov کے مشورے پر مشہور موسیقار Leopold Godovsky تھے۔

تاہم، ہینرک نے گوڈوسکی سے صرف دس نجی اسباق لیے اور تقریباً چھ سال تک اپنے وژن کے میدان سے غائب رہا۔ "آوارہ گردی کے سالوں" کا آغاز ہوا۔ نیوہاؤس نے بے تابی سے ہر وہ چیز جذب کر لی جو یورپ کی ثقافت اسے دے سکتی تھی۔ نوجوان پیانوادک جرمنی، آسٹریا، اٹلی، پولینڈ کے شہروں میں کنسرٹ دیتا ہے۔ عوام اور پریس کی طرف سے نیوہاؤس کا پرتپاک استقبال کیا جاتا ہے۔ جائزے اس کی صلاحیتوں کے پیمانے کو نوٹ کرتے ہیں اور اس امید کا اظہار کرتے ہیں کہ پیانوادک بالآخر موسیقی کی دنیا میں ایک نمایاں مقام حاصل کرے گا۔

سولہ یا سترہ سال کی عمر میں، میں نے "دلیل" شروع کر دی تھی۔ سمجھنے کی صلاحیت، تجزیہ کرنے کی صلاحیت جاگ اٹھی، میں نے اپنی تمام پیانو ازم، اپنی تمام پیانوسٹک معیشت کو سوالیہ نشان میں ڈال دیا،" نیوہاؤس یاد کرتے ہیں۔ "میں نے فیصلہ کیا کہ میں نہ تو آلہ کو جانتا ہوں اور نہ ہی اپنے جسم کو، اور مجھے دوبارہ شروع کرنا پڑا۔ مہینوں (!) میں نے پانچ انگلیوں سے شروع کرتے ہوئے آسان ترین مشقیں کرنا شروع کیں، صرف ایک مقصد کے ساتھ: اپنے ہاتھ اور انگلیوں کو مکمل طور پر کی بورڈ کے قوانین کے مطابق ڈھالنا، معیشت کے اصول کو آخر تک نافذ کرنا، "عقلی طور پر" کھیلیں، جیسا کہ پیانولا کو عقلی طور پر ترتیب دیا گیا ہے۔ بلاشبہ، آواز کی خوبصورتی میں میری مستعدی کو زیادہ سے زیادہ لایا گیا تھا (میرے پاس ہمیشہ اچھے اور پتلے کان تھے) اور یہ شاید اس وقت سب سے قیمتی چیز تھی جب میں نے ایک جنون کے ساتھ، صرف نکالنے کی کوشش کی۔ پیانو سے "بہترین آوازیں"، اور موسیقی، زندہ آرٹ، لفظی طور پر اسے سینے کے نچلے حصے میں بند کر دیا اور اسے ایک طویل عرصے تک باہر نہیں نکالا (موسیقی نے پیانو کے باہر اپنی زندگی جاری رکھی)۔

1912 سے، نیوہاؤس نے پھر سے ویانا اکیڈمی آف میوزک اینڈ پرفارمنگ آرٹس کے اسکول آف ماسٹرز میں گوڈوسکی کے ساتھ تعلیم حاصل کرنا شروع کی، جس سے اس نے 1914 میں شاندار کارکردگی کا مظاہرہ کیا۔ "روبنسٹائن کے بعد کے دور کے عظیم ورچوسو پیانوادک۔" پہلی جنگ عظیم کے آغاز نے موسیقار کو پرجوش کیا: "متحرک ہونے کی صورت میں، مجھے ایک سادہ پرائیویٹ کے طور پر جانا پڑا۔ ویانا اکیڈمی کے ڈپلومہ کے ساتھ میرا آخری نام جوڑنا اچھا نہیں لگا۔ پھر ہم نے فیملی کونسل میں فیصلہ کیا کہ مجھے روسی کنزرویٹری سے ڈپلومہ حاصل کرنے کی ضرورت ہے۔ مختلف پریشانیوں کے بعد (اس کے باوجود مجھے فوجی سروس کی خوشبو آ رہی تھی، لیکن جلد ہی "وائٹ ٹکٹ" کے ساتھ رہا کیا گیا تھا)، میں پیٹرو گراڈ چلا گیا، 1915 کے موسم بہار میں میں نے کنزرویٹری میں تمام امتحانات پاس کیے اور ایک ڈپلومہ حاصل کیا اور " آزاد فنکار"۔ FM Blumenfeld میں ایک اچھی صبح، فون کی گھنٹی بجی: IRMO Sh.D. کی ٹفلس برانچ کے ڈائریکٹر۔ نیکولائیف ایک تجویز کے ساتھ کہ میں اس سال کے موسم خزاں سے ٹفلس میں پڑھانے آیا ہوں۔ دو بار سوچے بغیر میں نے مان لیا۔ اس طرح، اکتوبر 1916 سے، میں نے پہلی بار مکمل طور پر "سرکاری طور پر" (جب سے میں نے ایک سرکاری ادارے میں کام کرنا شروع کیا) ایک روسی موسیقی کے استاد اور پیانوادک اداکار کا راستہ اختیار کیا۔

موسم گرما میں جزوی طور پر شیمانووسکیوں کے ساتھ تیموشوکا میں گزارنے کے بعد، جزوی طور پر ایلیسویٹ گراڈ میں، میں اکتوبر میں ٹفلس پہنچا، جہاں میں نے فوری طور پر مستقبل کے کنزرویٹری میں کام کرنا شروع کر دیا، جسے اس وقت ٹیفلس برانچ کا میوزیکل اسکول اور امپیریل رشین میوزیکل سوسائٹی کہا جاتا تھا۔

طالب علم سب سے کمزور تھے، ہمارے زمانے میں ان میں سے اکثر کو علاقائی موسیقی کے اسکول میں مشکل سے ہی قبول کیا جا سکتا تھا۔ بہت کم مستثنیات کے ساتھ، میرا کام وہی "سخت مشقت" تھا جس کا مزہ میں نے ایلیسویٹ گراڈ میں چکھا تھا۔ لیکن ایک خوبصورت شہر، جنوب، کچھ خوشگوار جاننے والے، وغیرہ نے مجھے میری پیشہ ورانہ تکلیف کا جزوی طور پر بدلہ دیا۔ جلد ہی میں نے اپنے ساتھی وائلنسٹ ایوجینی میخائیلووچ گوزیکوف کے ساتھ سمفنی کنسرٹ اور جوڑ کے ساتھ سولو کنسرٹ کرنا شروع کر دیا۔

اکتوبر 1919 سے اکتوبر 1922 تک میں Kyiv Conservatory میں پروفیسر تھا۔ بہت زیادہ تدریسی بوجھ کے باوجود، میں نے کئی سالوں میں متعدد پروگراموں کے ساتھ بہت سے کنسرٹ دیے ہیں (باخ سے لے کر پروکوفیو اور شیمانوسکی تک)۔ BL Yavorsky اور FM Blumenfeld پھر Kyiv Conservatory میں بھی پڑھاتے تھے۔ اکتوبر میں، ایف ایم بلومین فیلڈ اور مجھے، پیپلز کمیشنر اے وی لوناچارسکی کی درخواست پر، ماسکو کنزرویٹری میں منتقل کر دیا گیا۔ یاورسکی ہم سے چند ماہ پہلے ماسکو چلا گیا تھا۔ اس طرح "میری موسیقی کی سرگرمی کا ماسکو دور" شروع ہوا۔

تو، 1922 کے موسم خزاں میں، Neuhaus ماسکو میں آباد ہو گئے. وہ سولو اور سمفنی دونوں کنسرٹس میں کھیلتا ہے، بیتھوون کوارٹیٹ کے ساتھ پرفارم کرتا ہے۔ پہلے N. Blinder کے ساتھ، پھر M. Polyakin کے ساتھ، موسیقار سوناٹا شام کے سائیکل دیتا ہے۔ اس کے کنسرٹس کے پروگرام، اور پہلے کافی متنوع، مصنفین، انواع اور طرز کی وسیع اقسام کے کام شامل ہیں۔

"بیس اور تیس کی دہائی میں نیوہاؤس کی ان تقاریر کو کس نے سنا،" Ya.I لکھتے ہیں۔ ملسٹین، - اس نے زندگی کے لیے کچھ حاصل کیا جسے الفاظ میں بیان نہیں کیا جا سکتا۔ نیوہاؤس کم و بیش کامیابی سے کھیل سکتا تھا (وہ کبھی بھی پیانوادک نہیں تھا – جزوی طور پر اعصابی جوش میں اضافہ، موڈ میں تیز تبدیلی، جزوی طور پر اصلاحی اصول، لمحہ کی طاقت کی اولین وجہ سے)۔ لیکن وہ اپنے کھیل سے ہمیشہ اپنی طرف متوجہ، حوصلہ افزائی اور حوصلہ افزائی کرتا رہا۔ وہ ہمیشہ مختلف تھا اور ایک ہی وقت میں ایک ہی فنکار تخلیق کار: ایسا لگتا تھا کہ اس نے موسیقی نہیں دی، لیکن یہاں، اسٹیج پر، اس نے اسے تخلیق کیا۔ اس کے کھیل میں کوئی مصنوعی، فارمولک، نقل نہیں تھا۔ وہ حیرت انگیز چوکسی اور روحانی وضاحت کے مالک تھے، ناقابل تسخیر تخیل، اظہار کی آزادی، وہ چھپی ہوئی ہر چیز کو سننا اور ظاہر کرنا جانتے تھے (مثال کے طور پر، کارکردگی کے ذیلی متن کے لیے ان کی محبت کو یاد کریں: "آپ کو مزاج پر غور کرنے کی ضرورت ہے۔ - سب کے بعد، یہ اس میں ہے، بمشکل قابل ادراک اور میوزیکل اشارے کے لئے قابل عمل، خیال کا پورا جوہر، پوری تصویر … ")۔ وہ احساس کی باریک ترین باریکیوں کو پہنچانے کے لیے انتہائی نازک صوتی رنگوں کا مالک تھا، موڈ کے وہ مضحکہ خیز تبدیلیاں جو زیادہ تر اداکاروں کے لیے ناقابل رسائی رہتے ہیں۔ اس نے جو کچھ کیا اس کی اطاعت کی اور اسے تخلیقی طور پر دوبارہ بنایا۔ اس نے خود کو مکمل طور پر اس احساس کے حوالے کر دیا جو کبھی کبھی اس میں بے حد محسوس ہوتا تھا۔ اور ایک ہی وقت میں، وہ اپنے ساتھ بالکل سخت تھا، کارکردگی کی ہر تفصیل پر تنقید کرتا تھا۔ اس نے خود ایک بار اعتراف کیا کہ "اداکار ایک پیچیدہ اور متضاد وجود ہے"، کہ "وہ جو کچھ کرتا ہے اسے پسند کرتا ہے، اور اس پر تنقید کرتا ہے، اور اس کی مکمل اطاعت کرتا ہے، اور اسے اپنے طریقے سے دوبارہ کام کرتا ہے"، یہ کہ "دوسرے اوقات، اور یہ یہ کوئی اتفاق نہیں ہے کہ استغاثہ کے جھکاؤ کے ساتھ ایک سخت نقاد اس کی روح پر حاوی ہو جاتا ہے، لیکن یہ کہ بہترین لمحات میں وہ محسوس کرتا ہے کہ جو کام کیا جا رہا ہے، جیسا کہ یہ اس کا اپنا ہے، اور وہ خوشی، جوش اور محبت کے آنسو بہاتا ہے۔ اسے

پیانوادک کی تیز رفتار تخلیقی نشوونما کو بڑی حد تک ماسکو کے سب سے بڑے موسیقاروں - K. Igumnov، B. Yavorsky، N. Myaskovsky، S. Feinberg اور دیگر کے ساتھ رابطوں کی وجہ سے سہولت ملی۔ نیوہاؤس کے لیے بہت اہمیت ماسکو کے شاعروں، فنکاروں اور ادیبوں کے ساتھ اکثر ملاقاتیں تھیں۔ ان میں B. Pasternak, R. Falk, A. Gabrichevsky, V. Asmus, N. Wilmont, I. Andronikov شامل تھے۔

1937 میں شائع ہونے والے مضمون "Heinrich Neuhaus" میں، V. Delson لکھتے ہیں: "ایسے لوگ ہیں جن کا پیشہ ان کی زندگی سے بالکل الگ نہیں ہے۔ یہ اپنے کام کے پرجوش، زبردست تخلیقی سرگرمی کے لوگ ہیں، اور ان کی زندگی کا راستہ مسلسل تخلیقی جل رہا ہے۔ ایسا ہینرک گسٹاوووچ نیوہاؤس ہے۔

جی ہاں، اور نیوہاؤس کا کھیل وہی ہے جیسا کہ وہ ہے – طوفانی، فعال، اور ساتھ ہی منظم اور آخری آواز تک سوچنے والا۔ اور پیانو پر، نیوہاؤس میں پیدا ہونے والے احساسات اس کی کارکردگی کے دوران کو "اوور ٹیک" کرتے نظر آتے ہیں، اور بے صبری سے مطالبہ کرنے والے، بے جا طور پر فصیح آمیز لہجے اس کے کھیل میں پھٹ جاتے ہیں، اور اس کھیل میں ہر چیز (بالکل سب کچھ، اور نہ صرف ٹیمپوز!) بے قابو تیز، فخر اور ہمت سے بھرا ہوا "حوصلہ افزائی"، جیسا کہ I. Andronikov نے ایک بار بہت مناسب طریقے سے کہا تھا۔

1922 میں، ایک واقعہ پیش آیا جس نے نیوہاؤس کی مستقبل کی تخلیقی تقدیر کا تعین کیا: وہ ماسکو کنزرویٹری میں پروفیسر بن گیا۔ بیالیس سال تک، اس نامور یونیورسٹی میں اس کی تدریسی سرگرمیاں جاری رہیں، جس نے قابل ذکر نتائج دیے اور کئی طریقوں سے سوویت پیانو اسکول کی پوری دنیا میں وسیع پیمانے پر شناخت میں حصہ لیا۔ 1935-1937 میں، نیوہاؤس ماسکو کنزرویٹری کے ڈائریکٹر تھے۔ 1936-1941 میں اور 1944 سے لے کر 1964 میں اپنی موت تک، وہ خصوصی پیانو کے شعبہ کے سربراہ رہے۔

صرف عظیم محب وطن جنگ کے خوفناک سالوں میں، وہ اپنی تدریسی سرگرمیوں کو معطل کرنے پر مجبور ہو گئے تھے۔ "جولائی 1942 میں، مجھے Sverdlovsk بھیج دیا گیا تاکہ Ural اور Kyiv (عارضی طور پر Sverdlovsk کو نکالا گیا) کنزرویٹریوں میں کام کر سکیں،" Genrikh Gustavovich اپنی سوانح عمری میں لکھتے ہیں۔ میں اکتوبر 1944 تک وہاں رہا، جب مجھے ماسکو واپس کنزرویٹری میں بھیج دیا گیا۔ یورال میں اپنے قیام کے دوران (پرجوش تدریسی کام کے علاوہ)، میں نے خود Sverdlovsk اور دوسرے شہروں میں بہت سے کنسرٹ دیے: Omsk, Chelyabinsk, Magnitogorsk, Kirov, Sarapul, Izhevsk, Votkinsk, Perm۔

موسیقار کی فنکاری کا رومانوی آغاز اس کے تدریسی نظام میں بھی جھلکتا تھا۔ اس کے اسباق پر، پروں والی فنتاسی کی دنیا نے راج کیا، جس نے نوجوان پیانوادکوں کی تخلیقی قوتوں کو آزاد کیا۔

1932 کے آغاز سے، نیوہاؤس کے متعدد شاگردوں نے وارسا اور ویانا، برسلز اور پیرس، لیپزگ اور ماسکو میں سب سے زیادہ نمائندہ آل یونین اور بین الاقوامی پیانو مقابلوں میں انعامات جیتے ہیں۔

نیوہاؤس اسکول جدید پیانو تخلیقی صلاحیتوں کی ایک طاقتور شاخ ہے۔ اس کے بازو کے نیچے سے کون سے مختلف فنکار نکلے - Svyatoslav Richter، Emil Gilels، Yakov Zak، Evgeny Malinin، Stanislav Neigauz، Vladimir Krainev، Alexei Lyubimov۔ 1935 کے بعد سے، نیوہاؤس باقاعدگی سے پریس میں میوزیکل آرٹ کی ترقی میں موضوعاتی مسائل پر مضامین کے ساتھ شائع ہوا، اور سوویت اور غیر ملکی موسیقاروں کے کنسرٹس کا جائزہ لیا۔ 1958 میں ان کی کتاب "آن دی آرٹ آف پیانو بجانے" مزگیز میں شائع ہوئی۔ ایک استاد کے نوٹس"، جو بعد کی دہائیوں میں بار بار دوبارہ چھاپے گئے۔

"روسی پیانوسٹک ثقافت کی تاریخ میں، Heinrich Gustavovich Neuhaus ایک نادر واقعہ ہے،" Ya.I لکھتے ہیں۔ ملسٹین۔ - اس کا نام سوچ کی ہمت، احساس کی آگ، حیرت انگیز استعداد اور ایک ہی وقت میں فطرت کی سالمیت کے خیال سے وابستہ ہے۔ کوئی بھی جس نے اپنی صلاحیتوں کی طاقت کا تجربہ کیا ہے، اس کے واقعی متاثر کن کھیل کو بھولنا مشکل ہے، جس نے لوگوں کو بہت خوشی، خوشی اور روشنی دی۔ اندرونی تجربے کی خوبصورتی اور اہمیت سے پہلے بیرونی ہر چیز پس منظر میں چلی گئی۔ اس گیم میں کوئی خالی جگہ، ٹیمپلیٹس اور ڈاک ٹکٹ نہیں تھے۔ وہ زندگی سے بھرپور تھی، بے ساختہ، نہ صرف سوچ اور یقین کی وضاحت سے، بلکہ حقیقی احساسات، غیر معمولی پلاسٹکٹی اور موسیقی کی تصویروں کی راحت سے بھی۔ Neuhaus نے انتہائی خلوص، قدرتی طور پر، سادہ، اور ایک ہی وقت میں انتہائی پرجوش، جذباتی، بے لوث کھیلا۔ روحانی جذبہ، تخلیقی اُبھار، جذباتی جلن ان کی فنی فطرت کی اٹوٹ خصوصیات تھیں۔ سال گزر گئے، بہت سی چیزیں پرانی ہوئیں، دھندلا، خستہ ہو گئیں، لیکن ان کا فن، ایک موسیقار شاعر کا فن، جوان، مزاج اور متاثر کن رہا۔