مارتھا ارجیریچ |
پیانوسٹ

مارتھا ارجیریچ |

مارتھا ارجیرک

تاریخ پیدائش
05.06.1941
پیشہ
پیانوکار
ملک
ارجنٹینا

مارتھا ارجیریچ |

عام لوگوں اور پریس نے 1965 میں وارسا میں چوپین مقابلے میں اس کی شاندار فتح کے بعد ارجنٹائن کے پیانوادک کی غیر معمولی صلاحیتوں کے بارے میں بات کرنا شروع کی۔ بہت کم لوگ جانتے تھے کہ اس وقت تک وہ کسی بھی طرح سے "سبز نووارد" نہیں تھی، لیکن اس کے برعکس، وہ بننے کے ایک اہم اور مشکل راستے سے گزرنے میں کامیاب ہوگئی۔

اس راستے کا آغاز 1957 میں ایک ساتھ دو بہت ہی اہم بین الاقوامی مقابلوں میں فتوحات سے ہوا - بولزانو اور جنیوا میں بسونی کے نام۔ اس کے باوجود، 16 سالہ پیانوادک نے اپنی توجہ، فنکارانہ آزادی، روشن موسیقی کے ساتھ اپنی طرف متوجہ کیا - ایک لفظ میں، ہر اس چیز کے ساتھ جو ایک نوجوان پرتیبھا کے پاس "سمجھا جاتا ہے"۔ اس کے علاوہ، ارجیریچ نے اپنے وطن میں بہترین ارجنٹائنی اساتذہ V. Scaramuzza اور F. Amicarelli کی رہنمائی میں اچھی پیشہ ورانہ تربیت حاصل کی۔ بیونس آئرس میں موزارٹ کے کنسرٹ (سی مائنر) اور بیتھوونز (سی میجر) کی پرفارمنس سے اپنا آغاز کرنے کے بعد، وہ یورپ گئی، آسٹریا اور سوئٹزرلینڈ میں سرکردہ اساتذہ اور کنسرٹ فنکاروں - ایف گلڈا، این میگالوف کے ساتھ تعلیم حاصل کی۔

  • اوزون آن لائن اسٹور میں پیانو میوزک →

دریں اثنا، بولزانو اور جنیوا کے مقابلوں کے بعد پیانوادک کی پہلی پرفارمنس نے ظاہر کیا کہ اس کی صلاحیتیں ابھی تک پوری طرح سے نہیں بنی تھیں (اور کیا یہ 16 سال کی عمر میں ہو سکتا ہے؟) اس کی تشریحات ہمیشہ جائز نہیں تھیں، اور کھیل ناہمواری کا شکار تھا۔ شاید اسی وجہ سے، اور اس وجہ سے کہ نوجوان فنکار کے اساتذہ کو اس کی صلاحیتوں سے فائدہ اٹھانے میں کوئی جلدی نہیں تھی، اس وقت ارجیچ کو وسیع مقبولیت نہیں ملی تھی. بچے کی عمر ختم ہو چکی تھی، لیکن اس نے سبق سیکھنا جاری رکھا: وہ آسٹریا سے برونو سیڈلوفر، بیلجیئم اسٹیفن اسکنیس، اٹلی آرٹورو بینیڈیٹی مائیکل اینجلی، یہاں تک کہ امریکہ میں ولادیمیر ہورووٹز کے پاس گئی۔ یا تو بہت زیادہ اساتذہ تھے، یا ہنر کے پھولنے کا وقت نہیں آیا، لیکن تشکیل کا عمل آگے بڑھا۔ برہم اور چوپین کے کاموں کی ریکارڈنگ والی پہلی ڈسک بھی توقعات پر پورا نہیں اتری۔ لیکن پھر 1965 آیا – وارسا میں مقابلے کا سال، جہاں اسے نہ صرف اعلیٰ ترین ایوارڈ ملے بلکہ زیادہ تر اضافی انعامات بھی ملے – مزورکا، والٹز وغیرہ کی بہترین کارکردگی پر۔

یہ اس سال تھا جو پیانوادک کی تخلیقی سوانح عمری میں ایک سنگ میل ثابت ہوا۔ وہ فوری طور پر فنکارانہ نوجوانوں کے سب سے مشہور نمائندوں کے ساتھ برابری پر کھڑی ہوگئی، وسیع پیمانے پر دورہ کرنے لگے، ریکارڈنگ. 1968 میں، سوویت سامعین اس بات کو یقینی بنانے میں کامیاب ہو گئے کہ اس کی شہرت کسی سنسنی سے پیدا نہیں ہوئی تھی اور نہ ہی اس میں مبالغہ آرائی کی گئی تھی، نہ صرف ایک غیر معمولی تکنیک کی بنیاد پر جو اسے کسی بھی تشریحی مسائل کو آسانی سے حل کرنے کی اجازت دیتی ہے - چاہے وہ لِزٹ، چوپن یا موسیقی میں ہو۔ پروکوفیو۔ بہت سے لوگوں کو یاد ہے کہ 1963 میں ارجیریچ پہلے ہی یو ایس ایس آر میں آیا تھا، نہ صرف ایک سولوسٹ کے طور پر، بلکہ Ruggiero Ricci کے ساتھی کے طور پر اور اپنے آپ کو ایک بہترین جوڑا کھلاڑی کے طور پر دکھایا. لیکن اب ہمارے سامنے ایک حقیقی فنکار تھا۔

"مارتھا ارجیریچ واقعی ایک بہترین موسیقار ہیں۔ اس کے پاس ایک شاندار تکنیک ہے، لفظ کے اعلیٰ ترین معنوں میں virtuoso، کمال کی پیانوسٹک مہارت، شکل کا ایک حیرت انگیز احساس اور موسیقی کے ایک ٹکڑے کی آرکیٹیکٹونکس۔ لیکن سب سے اہم بات یہ ہے کہ پیانوادک کے پاس اپنے کام میں ایک جاندار اور براہ راست احساس پیدا کرنے کا ایک نادر تحفہ ہے: اس کے بول گرم اور پرامن ہیں، پیتھوس میں ضرورت سے زیادہ سربلندی کا کوئی ہاتھ نہیں ہے - صرف روحانی خوشی۔ ایک شعلہ انگیز، رومانوی آغاز ارجیریچ کے فن کی سب سے مخصوص خصوصیات میں سے ایک ہے۔ پیانوادک واضح طور پر ڈرامائی تضادات، گیت کے تاثرات سے بھرے کاموں کی طرف متوجہ ہوتا ہے… نوجوان پیانوادک کی آواز کی مہارت قابل ذکر ہے۔ آواز، اس کی حسی خوبصورتی، کسی بھی طرح اس کے لیے اپنے آپ میں ختم نہیں ہے۔" اس وقت کے ماسکو کے نوجوان نقاد نکولائی تنائیف نے ایک پروگرام سننے کے بعد لکھا جس میں شومن، چوپین، لِزٹ، ریویل اور پروکوفیو کے کام پیش کیے گئے تھے۔

اب مارتھا ارجیریچ ہمارے زمانے کے پیانوسٹک "اشرافیہ" میں بجا طور پر شامل ہے۔ اس کا فن سنجیدہ اور گہرا ہے، لیکن ایک ہی وقت میں دلکش اور جوان ہے، اس کا ذخیرہ مسلسل پھیل رہا ہے۔ یہ اب بھی رومانوی موسیقاروں کے کاموں پر مبنی ہے، لیکن ان کے ساتھ ساتھ، Bach اور Scarlatti، Beethoven اور Tchaikovsky، Prokofiev اور Bartok اس کے پروگراموں میں ایک مکمل جگہ رکھتے ہیں۔ Argerich زیادہ ریکارڈ نہیں کرتا، لیکن اس کی ریکارڈنگ میں سے ہر ایک سنجیدہ سوچنے والا کام ہے، جو فنکار کی مسلسل تلاش، اس کی تخلیقی ترقی کی گواہی دیتا ہے۔ اس کی تشریحات اب بھی اکثر ان کی غیر متوقع طور پر حیرت زدہ رہتی ہیں، اس کے فن میں آج بھی بہت کچھ "حاصل" نہیں ہوا ہے، لیکن اس طرح کی غیر متوقع صلاحیت صرف اس کے کھیل کی کشش کو بڑھاتی ہے۔ انگلش نقاد بی موریسن نے فنکار کی موجودہ شکل کا خاکہ یوں بیان کیا: "بعض اوقات ارجرچ کی کارکردگی اکثر متاثر کن معلوم ہوتی ہے، اس کی افسانوی تکنیک کا استعمال پریشان کن طور پر میلے اثرات کو حاصل کرنے کے لیے کیا جاتا ہے، لیکن جب وہ اپنی بہترین کارکردگی پر ہوتی ہے، اس میں کوئی شک نہیں کہ آپ سن رہے ہیں۔ ایک فنکار کے لیے جس کی بصیرت اتنی ہی قابل ذکر ہے جتنی کہ اس کی معروف روانی اور آسانی۔

Grigoriev L.، Platek Ya.، 1990

جواب دیجئے