اسٹائلائزیشن |

اسٹائلائزیشن (جرمن Stilisierung، فرانسیسی سٹائلائزیشن، لاطینی سٹائلس سے، یونانی سٹولوس - موم والی گولیوں پر لکھنے کے لیے ایک چھڑی، تحریر، حرف) - ایک مخصوص کی جان بوجھ کر تفریح۔ موسیقی کی خصوصیات k.-l. لوگ، تخلیقی دور، آرٹ. ہدایات، کاموں میں کم از کم ایک انفرادی موسیقار کا انداز، ایک مختلف قومی یا عارضی پرت سے تعلق رکھتا ہے، تخلیقی سے تعلق رکھتا ہے۔ دوسرے فنون کے ساتھ شخصیات۔ ترتیبات S. روایت کی اپیل سے مماثل نہیں ہے، جب آرٹس قائم ہوئے۔ اصولوں کو ان کے لیے متعلقہ اور قدرتی حالات میں منتقل کیا جاتا ہے (مثال کے طور پر I. برہم کے کام میں بیتھوون کی روایات کا تسلسل)، نیز تقلید، جو کہ ایک نئے معیار سے خالی نقل ہے (مثال کے طور پر، کلاسیکی میں کمپوزیشنز F. Lachner کی قسم) اور آسانی سے تقلید میں بدل جاتا ہے۔ ان کے برعکس، S. منتخب ماڈل سے ہٹانے اور اس نمونے کو تصویر کی ایک چیز میں تبدیل کرنے کا فرض کرتا ہے، ایک نقلی شے (مثال کے طور پر، پرانے انداز میں سوٹ "From the Times of Holberg" op. 40 گریگ)۔ S. کا مصنف اس کے ساتھ ایسی چیز کے طور پر برتاؤ کرتا ہے جو باہر واقع ہے، اپنی غیر معمولیت سے اپنی طرف متوجہ کرتا ہے، لیکن پھر بھی ایک فاصلے پر رہتا ہے – عارضی، قومی، انفرادی اسلوبیاتی؛ S. روایت کی پیروی کرنے سے مختلف ہے استعمال کرکے نہیں، بلکہ جو کچھ پہلے پایا گیا اسے دوبارہ پیش کرنے سے، نہ کہ نامیاتی طور پر۔ اس کے ساتھ تعلق، لیکن فطرت سے باہر اس کی دوبارہ تخلیق جس نے اسے جنم دیا۔ ماحول S. کا جوہر اس کی ثانوی نوعیت میں ہے (چونکہ S. پہلے سے موجود نمونوں سے واقفیت کے بغیر ناممکن ہے)۔ ایس کے عمل میں سٹائلائزڈ مظاہر غیر معینہ مدت تک بن جاتے ہیں۔ ایک حد تک مشروط، یعنی اپنے آپ میں اتنا قیمتی نہیں، بلکہ ایک تشبیہاتی معنی کے حامل کے طور پر۔ اس فنکارانہ اثر کے ظہور کے لیے، ایک لمحہ "پریشانی" ضروری ہے (VB شکلووسکی کی اصطلاح، ایسی شرائط کی نشاندہی کرتی ہے جو "خودکار ادراک" کی خلاف ورزی کرتی ہیں اور کسی کو غیر معمولی نقطہ نظر سے کچھ دیکھنے پر مجبور کرتی ہیں) C کی تعمیر نو، ثانوی نوعیت

اس طرح کا ایک کمزور لمحہ اصل کی خصوصیات میں مبالغہ آرائی ہو سکتا ہے (مثال کے طور پر، Ravel's Noble and Sentimental Waltzes کے نمبر 4 اور نمبر 7 میں، ویانا کے اصل سے زیادہ وینیز دلکشی ہے، اور گریناڈا میں Debussy's شام اصلی ہسپانوی کو پیچھے چھوڑ دیتا ہے۔ ہسپانوی رنگ . موسیقی کے ارتکاز میں، ان کے لیے غیر معمولی انداز کا تعارف۔ عناصر (مثال کے طور پر، اسٹراونسکی کے پیانو کے لیے سوناٹا کے دوسرے حصے کے دوبارہ زندہ ہونے والی پرانی آریا میں جدید متضاد ہم آہنگی) اور یہاں تک کہ خود سیاق و سباق (جس میں، مثال کے طور پر، تنییف کے منٹویٹ میں صرف اسٹائلائزڈ رقص کا ڈرامائی کردار سامنے آیا ہے) ، اور انتہائی درست پنروتپادن کی صورتوں میں - عنوان (ڈرامے کا fp. ریول کے "طریقے سے … Borodin, Chabrier" by Ravel, "Tribute to Ravel" by Honegger)۔ شناخت سے باہر، S. اپنی مخصوصیت کھو دیتا ہے۔ معیار اور - ہنر مندانہ کارکردگی سے مشروط - اصل تک پہنچتا ہے (بوروڈین کے اوپیرا "پرنس ایگور" کے چوتھے ایکٹ سے لوک طویل عرصے سے چلنے والے گانے "کورس آف دی ویلجرز" کی تمام باریکیوں کو دوبارہ پیش کرنا؛ اوپیرا کے پہلے ایکٹ سے لیوباشا کا گانا "زار کی دلہن" از رمسکی-کورساکوف)۔

S. موسیقی کے مجموعی نظام میں ایک اہم مقام رکھتا ہے۔ فنڈز وہ اپنے وقت اور اپنے ملک کے فن کو موسیقی سے مالا مال کرتی ہے۔ دوسرے دور اور اقوام کی دریافتیں سیمنٹکس کی سابقہ ​​نوعیت اور اصل تازگی کی کمی کی تلافی رفاقت سے مالا مال قائم کردہ سیمنٹکس سے ہوتی ہے۔ مزید برآں، S کو اپنے تخلیق کاروں سے (بصورت دیگر S. اجتماعیت کی سطح سے اوپر نہیں اٹھتا ہے) اور سننے والوں سے، جو "موسیقی کے بارے میں موسیقی" کی تعریف کرنے کے لیے تیار ہو، دونوں سے ایک اعلیٰ ثقافت کی ضرورت ہے۔ ثقافتی ذخیروں پر انحصار S. کی طاقت اور کمزوری دونوں ہے: عقل اور ترقی یافتہ ذوق کی طرف اشارہ کرتے ہوئے، S. ہمیشہ علم سے آتا ہے، لیکن اس طرح یہ لامحالہ جذباتی عجلت کی قربانی دیتا ہے اور عقلی ہونے کا خطرہ ہوتا ہے۔

S. کا اعتراض موسیقی کا عملی طور پر کوئی بھی پہلو ہو سکتا ہے۔ زیادہ تر اکثر پورے میوزیکل-تاریخی کی سب سے زیادہ قابل ذکر خصوصیات اسٹائلائز ہوتی ہیں۔ دور یا قومی موسیقی کی ثقافت (واگنر کے پارسیفال میں سخت تحریر کے کورل پولی فونی کے کردار میں معروضی طور پر متوازن آواز؛ وایلن اور آرکسٹرا کے لیے لالو کا روسی کنسرٹو)۔ ماضی میں چلے جانے والے میوزک کو بھی اکثر اسٹائلائز کیا جاتا ہے۔ انواع (پیانو کے لیے پروکوفیو کے ٹین پیسز سے گیووٹ اور رگاؤڈن، op. 12؛ ہندمتھ کے میڈریگلز فار کوئر اے کیپیلا)، کبھی کبھی فارم (پروکوفیو کی کلاسیکی سمفنی میں تقریباً ہیڈنیئن سوناٹا فارم) اور کمپوزیشنز۔ تکنیک (باروک دور کے پولی فونک تھیمز کی خصوصیت، تھیمیٹک کور، اسٹراونسکی کی سمفنی آف پیسلم سے فیوگو کے 1st تھیم میں ترتیب وار ترقی پذیر اور اختتامی حصے)۔ انفرادی موسیقار کے طرز کی خصوصیات کو کم کثرت سے دوبارہ پیش کیا جاتا ہے (اوپیرا موزارٹ میں موزارٹ کی اصلاح اور ریمسکی-کورساکوف کی طرف سے سلیری؛ پیگنینی کا "شیطانی پیزیکیٹو" 19 ویں تغیر میں Rachmannov کی Rhapsody on a Theme of Paganini؛ Batach کا کردار۔ الیکٹرانک موسیقی میں وسیع ہو گئے ہیں)۔ بہت سے معاملات میں، k.-l. انداز ہے. موسیقی عنصر. زبان: fret harmonic. معیارات (ماڈل ڈائیٹونک گانے "Ronsard – to his soul" by Ravel کی یاد دلانے والا)، تال پر مبنی۔ اور بناوٹ والے ڈیزائن کی تفصیلات (اسٹراونسکی کے اپولو موسیگیٹ کے پرلوگ میں "24 وائلنز آف دی کنگ" کے لیے جے بی لولی کے اوورچرز کی روح میں ایک پختہ نقطے والی چال؛ پہلے منظر سے نتاشا اور سونیا کے جوڑے میں "رومانی" کے ساتھ ساتھ اوپیرا "وار اینڈ دی ورلڈ" بذریعہ پروکوفیو)، پرفارم کرنے والا عملہ (اسٹراونسکی کے بیلے "ایگون" کے اسکور میں قدیم آلات) اور پرفارم کرنے کا انداز ("آشگ کا گانا" اوپیرا "الماسٹ" سے ایک اصلاحی مغل انداز میں ” بذریعہ اسپینڈیروف)، ساز کی لکڑی (اوپیرا “رسلان اور لیوڈمیلا” کے تعارف میں ہارپ اور پیانو کے امتزاج سے دوبارہ تیار کی گئی آواز، گٹار – ہارپ اور مین میں پہلے وائلن کو ملا کر گلنکا کے "جوٹا آف آراگون" کا حصہ)۔ آخر میں، S. ایک بہت زیادہ عام چیز کے سامنے جھک جاتا ہے - ایک ایسا رنگ یا ذہنی کیفیت جو حقیقی پروٹو ٹائپس سے زیادہ رومانٹک نمائندگی میں موجود ہوتی ہے (چینی اور عربی میں مشروط مشرقی انداز بیلے The Nutcracker از Tchaikovsky؛ Old Castle" سے مسورگسکی کے لیے "ایک نمائش میں تصاویر"؛ پیانو ریول کے ساتھ آواز کے لیے "ڈان کوئکسوٹ کے تین گانے" سے لے کر "ایپک سونگ" میں متوسط ​​قرونِ وسطیٰ کی فطرت پر پرجوش طور پر پرجوش غور و فکر)۔ اس طرح، اصطلاح "S." اس کے بہت سے شیڈز ہیں، اور اس کی معنوی حد اتنی وسیع ہے کہ S. کے تصور کی قطعی حدود مٹ جاتی ہیں: اس کے انتہائی مظاہر میں، S. یا تو سٹائلائزڈ سے الگ ہو جاتا ہے، یا اس کے کام کسی بھی موسیقی کے کاموں سے الگ نہیں ہو سکتے۔

S. تاریخی طور پر مشروط ہے۔ یہ پری کلاسک میں نہیں تھا اور نہیں ہو سکتا۔ موسیقی کی تاریخ کا دور: قرون وسطیٰ کے موسیقاروں اور جزوی طور پر نشاۃ ثانیہ کے موسیقاروں نے مصنف کی انفرادیت کو نہیں جانا اور نہ ہی اس کی تعریف کی، جس نے پرفارم کرنے کی مہارت کو بنیادی اہمیت دی اور اس کے عبادات میں موسیقی کی خط و کتابت کو اہمیت دی۔ تقرری اس کے علاوہ، عام موسیقی. ان ثقافتوں کی بنیاد، چڑھتے ہوئے Ch. arr گریگورین نعرے کے لیے، نمایاں ہونے کے امکان کو مسترد کر دیا۔ قطرے." یہاں تک کہ جے ایس باخ کے کام میں، جو ایک طاقتور انفرادیت سے نشان زد ہے، مثال کے طور پر، سخت انداز کی موسیقی کے قریب ہے۔ "Durch Adams Fall ist ganz verderbt" کی کورل موافقت، S. نہیں، بلکہ ایک قدیم، لیکن مردہ روایت (پروٹسٹنٹ نعرہ) کو خراج تحسین پیش نہیں کرتی۔ ویانا کلاسیکی، نمایاں طور پر انفرادی سٹائلسٹک کے کردار کو مضبوط. شروع، ایک ہی وقت میں بہت فعال تخلیقی صلاحیتوں پر قبضہ کر لیا. سی کو محدود کرنے کی پوزیشن: اسٹائلائزڈ نہیں، لیکن تخلیقی طور پر نار پر دوبارہ غور کیا۔ J. Haydn، اطالوی تکنیک کی طرف سے سٹائل motifs. بیل کینٹو بذریعہ ڈبلیو اے موزارٹ، عظیم فرانسیسی کی موسیقی کی آواز۔ ایل بیتھوون کا انقلاب۔ S. کے حصہ پر انہیں بیرونی کو دوبارہ بنانا ہوگا۔ مشرق کی صفات۔ موسیقی (شاید اس وقت کے غیر ملکی سیاسی واقعات کے زیر اثر مشرق میں دلچسپی کی وجہ سے)، اکثر چنچل ("ترکش ڈرم" رونڈو آلا ٹرکا میں سوناٹا سے پیانو A-dur، K.-V. 331، Mozart ؛ موزارٹ کے اوپیرا "سیراگلیو سے اغوا" سے "کورس جنیسریز"؛ ہیڈن کے اوپیرا "فارماسسٹ" میں "قسطنطنیہ کے مہمانوں" کی مزاحیہ شخصیات وغیرہ)۔ یورپ میں شاذ و نادر ہی نظر آتا ہے۔ موسیقی سے پہلے ("گیلنٹ انڈیا" بذریعہ رامیو)، مشرق۔ غیر ملکی طویل روایتی رہے. اوپیرا میوزک میں مشروط ایس کا مقصد (سی ایم ویبر، جے ویز، جی ورڈی، ایل ڈیلیبیس، جی پکینی)۔ رومانیت پسندی، انفرادی انداز، مقامی رنگ اور اس دور کے ماحول پر اپنی بڑھتی ہوئی توجہ کے ساتھ، ایس کے پھیلاؤ کی راہ ہموار ہوئی، تاہم، رومانوی موسیقار، جو ذاتی مسائل کی طرف متوجہ ہوئے، نسبتاً کم رہ گئے، اگرچہ ایس کی شاندار مثالیں تھیں۔ . Thin S. روسی میں پائے جاتے ہیں۔ مصنفین (مثال کے طور پر، لیزا اور پولینا کا جوڑا، چائیکووسکی کے اوپیرا "دی کوئین آف اسپیڈز" کا وقفہ "شیفرڈیس کی خلوص"؛ رمسکی-کورساکوف کے اوپیرا "سڈکو" کے غیر ملکی مہمانوں کے گانے: گانوں میں Vedenets کے مہمان، VA Tsukkerman کے مطابق، S. ایک سخت انداز کی پولی فونی وقت کی نشاندہی کرتی ہے، اور barcarolle کی صنف - عمل کی جگہ)۔ روس زیادہ تر حصے کے لئے، مشرق کے بارے میں موسیقی کو شاید ہی S. کہا جا سکتا ہے، روس میں جغرافیائی اور تاریخی طور پر قریب ترین مشرق کی روح کے بارے میں اتنی گہری سمجھ تھی (اگرچہ کسی حد تک روایتی طور پر سمجھا جاتا ہے، نسلیات، درستگی کا حامل نہیں ہے)۔ تاہم، ستم ظریفی پر زور دیا، رمسکی-کورساکوف کے اوپیرا دی گولڈن کوکرل میں "ضرورت سے زیادہ مشرقی" صفحات کو ایس کے طور پر شمار کیا جا سکتا ہے۔

ایس نے 20 صدی میں خاص طور پر وسیع ترقی حاصل کی جو کہ جدید کے عمومی رجحانات کی وجہ سے ہے۔ موسیقی اس کی سب سے اہم خوبیوں میں سے ایک (اور عمومی طور پر جدید آرٹ کی خوبیاں) عالمگیریت ہے، یعنی تقریباً تمام عہدوں اور لوگوں کی موسیقی کی ثقافتوں میں دلچسپی۔ قرون وسطی کی روحانی دریافتوں میں دلچسپی نہ صرف G. de Machaux کے Play of Robin and Marion کی کارکردگی سے ظاہر ہوتی ہے، بلکہ Respighi کے Gregorian Violin Concerto کی تخلیق میں بھی جھلکتی ہے۔ تجارتی فحاشی سے پاک۔ جاز کا نمائندہ C. نیگرو۔ fp میں موسیقی Debussy Preludes, Op. ایم ریول۔ اسی طرح جدید فکری موسیقی اسلوبیاتی رجحانات کی نشوونما کے لیے ایک افزائش گاہ ہے، خاص طور پر نو کلاسیکی موسیقی میں اہم۔ نو کلاسیکیزم جدید کی عمومی عدم استحکام کے درمیان حمایت کی تلاش میں ہے۔ کہانیوں، شکلوں، تکنیکوں کی تخلیق میں زندگی جو وقت کی کسوٹی پر کھڑی ہے، جو ایس کو (اپنی تمام تر درجہ بندیوں میں) اس سرد معروضی فن کا ایک وصف بناتی ہے۔ آخر میں، جدید میں مزاحیہ کی قدر میں تیزی سے اضافہ. فن S. کی شدید ضرورت پیدا کرتا ہے، جو قدرتی طور پر کامک کے سب سے اہم معیار سے موسوم ہوتا ہے - ایک مبالغہ آمیز شکل میں اسٹائلائزڈ رجحان کی خصوصیات کی نمائندگی کرنے کی صلاحیت۔ لہذا، مزاحیہ انداز میں، حد کا اظہار کرے گا. موسیقی کے امکانات S. بہت وسیع ہے: FP کے لیے "البینز کی تقلید میں" قدرے حد سے زیادہ طنزیہ میں لطیف مزاح۔ شیڈرین، چالاک ایف پی۔ کیوبا کے A. Taño ("متاثر کن موسیقاروں کے لیے"، "قومی موسیقار"، "اظہار ساز کمپوزرز"، "پوائنٹ لسٹ کمپوزرز") کے پیش کردہ، پروکوفیو کے دی لو فار تھری اورینجز میں اوپیرا ٹیمپلیٹس کی ایک خوش گوار پیروڈی، کم نیک فطرت، لیکن اسٹائلسٹک طور پر بے عیب "ماورا" از اسٹراونسکی، کسی حد تک پیانو کے لیے سلونمسکی کے ذریعے "تھری گریسز" کا خاکہ۔ ("Botticelli" ایک تھیم ہے جس کی نمائندگی "Renaissance ڈانس میوزک" کرتی ہے، "Rodin" Ravel کے انداز میں 2nd تغیر ہے، "Picasso" 2nd variation " under Stravinsky" ہے)۔ جدید S. کی موسیقی میں ایک اہم تخلیقی کام جاری ہے۔ استقبالیہ لہذا، S. (اکثر قدیم کنسرٹی گروسی کی نوعیت میں) کولاجز میں شامل کیا گیا ہے (مثال کے طور پر، A. Schnittke کی سمفنی کی پہلی تحریک میں "Vivaldi کے بعد" کا اسٹائلائزڈ تھیم وہی معنوی بوجھ اٹھاتا ہے جیسا کہ موسیقی میں متعارف کرائے جانے والے اقتباسات کی طرح ہے) . 1 کی دہائی میں۔ ایک "ریٹرو" اسٹائلسٹک رجحان نے شکل اختیار کر لی ہے، جو پچھلے سیریل کی زیادہ پیچیدگی کے برعکس، آسان ترین نمونوں کی طرف واپسی کی طرح لگتا ہے۔ S. یہاں میوز کے بنیادی اصولوں کی اپیل میں گھل جاتا ہے۔ زبان - "خالص ٹونلٹی" تک، سہ رخی۔

حوالہ جات: Troitsky V. Yu., Stylization, in کتاب: Word and Image, M., 1964; Savenko S.، Stravinsky کی طرز کی وحدت کے سوال پر، مجموعہ میں: IF Stravinsky، M.، 1973؛ کون یو.، I. Stravinsky کے بارے میں دو فیوگز، مجموعہ میں: Polyphony، M.، 1975.

ٹی ایس کیوریگیان