البان برگ |

البان برگ

روح، برف کے طوفانوں کے بعد آپ کس طرح زیادہ خوبصورت، گہرے ہو جاتے ہیں۔ P. Altenberg

A. Berg XNUMXویں صدی کی موسیقی کی کلاسیکی میں سے ایک ہے۔ - نام نہاد نوووینسک اسکول سے تعلق رکھتا تھا، جو صدی کے آغاز میں A. Schoenberg کے ارد گرد تیار ہوا، جس میں A. Webern، G. Eisler اور دیگر بھی شامل تھے۔ برگ، شوئنبرگ کی طرح، عام طور پر آسٹرو-جرمن اظہار پسندی کی سمت سے منسوب کیا جاتا ہے (مزید برآں، اس کی سب سے زیادہ بنیاد پرست شاخوں کی طرف) موسیقی کی زبان کی انتہائی حد تک اظہار خیال کی تلاش کی بدولت۔ برگ کے اوپیرا کو اس وجہ سے "چیخ ڈرامے" کہا جاتا تھا۔

برگ اپنے وقت کی صورت حال کا ایک خصوصیت کا حامل تھا – پہلی جنگ عظیم کے دوران بورژوا معاشرے کی المناک بحرانی حالت اور یورپ میں فاشزم کے آغاز سے پہلے کے سال۔ اس کے کام کی خصوصیت سماجی طور پر تنقیدی رویہ ہے، بورژوا موروثیوں کی گھٹیا پن کی مذمت، جیسے چوہدری کی فلموں میں۔ چپلن، "چھوٹے آدمی" کے لیے شدید ہمدردی۔ ناامیدی، اضطراب، المیہ کا احساس ان کے کاموں کے جذباتی رنگوں کے لیے مخصوص ہے۔ ایک ہی وقت میں، برگ ایک الہامی گیت نگار ہے جس نے XNUMXویں صدی میں محفوظ کیا۔ رومانوی احساس کا فرقہ، جو پچھلی انیسویں صدی کا خاصا ہے۔ دھن کے عروج و زوال کی لہریں، ایک بڑے آرکسٹرا کی چوڑی سانسیں، تاروں کے سازوں کا نوک دار اظہار، بین القومی تناؤ، گانا، بہت سے تاثراتی باریکیوں سے بھرا ہوا، اس کی موسیقی کی آواز کی مخصوصیت کو تشکیل دیتا ہے، اور دھن کی یہ بھرپوریت اس کے خلاف ہے۔ ناامیدی، بھیانک اور المیہ۔

برگ ایک ایسے گھرانے میں پیدا ہوئے جہاں وہ کتابوں سے محبت کرتے تھے، پیانو بجانے، گانے کا شوق رکھتے تھے۔ چارلی کا بڑا بھائی گائیکی میں مصروف تھا، اور اس نے نوجوان البان کو پیانو کے ساتھ متعدد گانے ترتیب دینے کے لیے جنم دیا۔ میوزیکل کمپوزیشن میں پیشہ ورانہ تعلیم حاصل کرنے کے خواہشمند، برگ نے شوئنبرگ کی رہنمائی میں تعلیم حاصل کرنا شروع کی، جو ایک اختراعی استاد کے طور پر شہرت رکھتے تھے۔ اس نے کلاسیکی ماڈلز سے سیکھا، جبکہ اس کے ساتھ ساتھ اظہار کی نئی اقسام کے لیے نئی تکنیکوں کو استعمال کرنے کی صلاحیت بھی حاصل کی۔ درحقیقت یہ تربیت 1904 سے 1910 تک جاری رہی، بعد میں یہ رابطہ زندگی کے لیے قریبی تخلیقی دوستی میں بدل گیا۔

انداز میں برگ کی پہلی آزاد کمپوزیشن میں پیانو سوناٹا ہے، جو اداس گیت کے ساتھ رنگین ہے (1908)۔ تاہم، کمپوزیشن کی پہلی پرفارمنس نے سامعین کی ہمدردی نہیں پیدا کی۔ برگ نے، شوئنبرگ اور ویبرن کی طرح، اپنی بائیں بازو کی خواہشات اور عوام کے کلاسیکی ذوق کے درمیان ایک خلا پیدا کیا۔

1915-18 میں۔ برگ نے فوج میں خدمات انجام دیں۔ واپسی پر، اس نے سوسائٹی فار پرائیویٹ پرفارمنس کے کام میں حصہ لیا، مضامین لکھے، ایک استاد کے طور پر مقبول تھے (خاص طور پر مشہور جرمن فلسفی T. Adorno نے ان سے رابطہ کیا تھا)۔

جس کام نے موسیقار کو دنیا بھر میں پہچان دلائی وہ اوپیرا ووزیک (1921) تھا، جس کا پریمیئر (137 ریہرسلوں کے بعد) 1925 میں برلن میں ہوا۔ 1927 میں اوپیرا لینن گراڈ میں منعقد کیا گیا تھا، اور مصنف پریمیئر میں آیا تھا. اس کے وطن میں، ووزیک کی کارکردگی پر جلد ہی پابندی لگا دی گئی - جرمن فاشزم کے بڑھنے سے پیدا ہونے والا اداس ماحول المناک طور پر گاڑھا ہو رہا تھا۔ اوپیرا "لولو" پر کام کرنے کے عمل میں (ایف ویڈکائنڈ کے ڈراموں "دی اسپرٹ آف دی ارتھ" اور "پنڈورا باکس" پر مبنی)، اس نے دیکھا کہ اسے اسٹیج پر پیش کرنا سوال ہی سے باہر ہے۔ کام ادھورا رہ گیا. آس پاس کی دنیا کی دشمنی کو شدت سے محسوس کرتے ہوئے، برگ نے اپنی موت کے سال اپنا "ہنس گانا" لکھا - وائلن کنسرٹو "ایک فرشتہ کی یاد میں"۔

اپنی زندگی کے 50 سالوں میں، برگ نے نسبتاً کم کام تخلیق کیے۔ ان میں سب سے مشہور اوپیرا ووزیک اور وائلن کنسرٹو تھے۔ اوپیرا "Lulu" بھی بہت کارکردگی کا مظاہرہ کیا جاتا ہے؛ "کوآرٹیٹ کے لئے گیت کا سویٹ" (1926)؛ پیانو کے لیے سوناٹا؛ پیانو، وائلن اور ہوا کے 13 آلات کے لیے چیمبر کنسرٹ (1925)، کنسرٹ aria "Wine" (Station پر C. Baudelaire، S. George - 1929 کا ترجمہ)۔

اپنے کام میں، برگ نے اوپیرا کی کارکردگی اور آلات کے کام کی نئی قسمیں تخلیق کیں۔ اوپیرا "ووزیک" ایچ بکنر کے ڈرامے "ووزیک" پر مبنی لکھا گیا تھا۔ "عالمی اوپیرا لٹریچر میں کسی ایسی کمپوزیشن کی کوئی مثال نہیں ملتی، جس کا ہیرو ایک چھوٹا، پسماندہ شخص تھا جو روزمرہ کے حالات میں کام کر رہا ہو، جو اس قدر حیرت انگیز راحت کے ساتھ تیار کیا گیا ہو" (M. Tarakanov)۔ بیٹ مین ووزیک، جس پر اس کا کپتان اڑا رہا ہے، ایک پاگل ڈاکٹر کے ذریعے چارلاٹن تجربات کرتا ہے، واحد مہنگی مخلوق - میری کو تبدیل کرتا ہے۔ اپنی بے سہارا زندگی میں آخری امید سے محروم، ووزیک میری کو مار ڈالتا ہے، جس کے بعد وہ خود بھی دلدل میں مر جاتا ہے۔ اس طرح کے پلاٹ کا مجسمہ سخت ترین سماجی مذمت کا ایک عمل تھا۔ اوپیرا میں عجیب و غریب، فطرت پسندی، ترقی پذیر دھنوں، المناک عمومیت کے عناصر کے امتزاج کے لیے آواز کی آواز کی نئی قسموں کی نشوونما کی ضرورت ہوتی ہے - مختلف قسم کی تلاوت، گانے اور تقریر کے درمیان درمیانی ایک تکنیک (Sprechstimme)، راگ میں خصوصیت کا وقفہ ; روزمرہ کی انواع کی موسیقی کی خصوصیات کی ہائپر ٹرافی - گانے، مارچ، والٹز، پولکا، وغیرہ، آرکسٹرا کی وسیع پرپورنتا کو برقرار رکھتے ہوئے۔ B. Asfiev نے ووزیک میں موسیقی کے حل کے نظریاتی تصور کے ساتھ مطابقت کے بارے میں لکھا: "... میں کسی دوسرے ہم عصر اوپیرا کے بارے میں نہیں جانتا ہوں جو ووزیک سے زیادہ، موسیقی کے سماجی مقصد کو احساسات کی براہ راست زبان کے طور پر تقویت بخشے، خاص طور پر ڈرامہ بوچنر جیسے حیرت انگیز پلاٹ کے ساتھ، اور موسیقی کے ذریعے پلاٹ کی اتنی ہوشیار اور بصیرت انگیز کوریج کے ساتھ، جیسا کہ برگ کرنے میں کامیاب رہا۔

وائلن کنسرٹو اس صنف کی تاریخ میں ایک نیا مرحلہ بن گیا – اسے ایک ریکوئیم کا المناک کردار دیا گیا۔ کنسرٹو ایک اٹھارہ سالہ لڑکی کی موت کے تاثر کے تحت لکھا گیا تھا، لہذا اسے "ایک فرشتہ کی یاد میں" کا اعزاز ملا۔ کنسرٹو کے حصے نوجوان کی مختصر زندگی اور جلد موت کی تصاویر کی عکاسی کرتے ہیں۔ پیش کش نزاکت، نزاکت اور کچھ لاتعلقی کا احساس دلاتی ہے۔ شیرزو، زندگی کی خوشیوں کی علامت، والٹز، زمینداروں کی بازگشت پر بنایا گیا ہے، جس میں ایک لوک کارنتھیائی راگ ہے؛ cadenza زندگی کے خاتمے کی علامت ہے، کام کے ایک روشن اظہاری عروج کی طرف جاتا ہے؛ کورل تغیرات ایک پاکیزہ کیتھرسس کا باعث بنتے ہیں، جس کی علامت جے ایس باخ کے کوریل کے اقتباس سے ہوتی ہے (روحانی کینٹاٹا نمبر 60 اسسٹ جینگ سے)۔

برگ کے کام کا XNUMXویں صدی کے موسیقاروں پر بہت بڑا اثر پڑا۔ اور، خاص طور پر، سوویت پر - D. Shostakovich، K. Karaev، F. Karaev، A. Schnittke اور دیگر۔

وی خولوپووا

• البان برگ کے بڑے کاموں کی فہرست →